Yggdrasil И Bulletproof Объединяют Усилия Для Выпуска Новой Игры На Тематику Драконов

Достойный ответ Пшехшты на свою же собственную статью под названием Sapkowski i inni czyli fantasy a rzeczywistość

(Сапковский и другие или фантазия против реальности). Если в прошлой работе Адам делал упор на фэнтези средневековье, то здесь он показывает, как привычное ныне явление (электричество) повлияло на жанр фантастики. Из примеров тут только вскользь упомянутый «Франкенштейн» и роман Ж. Верна, отчего статья выглядит несколько простенькой. Но она радует историческими выкладками и примерами. В общем, Пшехшта показал, что материалом владеет.

Блестящая статья пана Адама. После таких хочется сказать — дайте больше. С одной стороны, Пшехшта прошёлся по Сапковскому и чуть задел Креса и Пекару, с другой — упомянул видных для Польши авторов фэнтези. И нельзя сказать, что Пшехшта выступает в роли критика. Статья — краткий ликбез по историческим основам, которые легки в основу средневекового фэнтези. От того, были ли силачи удачливее слабых (но владеющих приёмами!) до эмансипации женщин, от алкоголя до навахи, от драгоценностей до нюансов по справлению нужды на тесном корабле. В целом же задорно, едко, с ссылками на источники. А самое главное — это посыл. Посыл, правда, далёк до новизны — либо пишите о том, о чём доподлинно знаете, либо выдумывайте напропалую.

Самый первый изданный рассказ Гжендовича со всеми вытекающими. До появление протагониста — образец поэтизма, до появления поезда — образец жгучей атмосферы одиночества и вышедшего в тираж пилота, а после — раскрытие сюжета с намёком на твист. Твист оказался самым слабым местом рассказа. И всё же интересно наблюдать за ростом мастерства Ярослава Гжендовича.

Инквизиторы на Руси

***

«Пламя и Крест. Том III» — очередной сборник Яцека Пекары из инквизиторского цикла. На данный момент из всего вышедшего на русский язык (официально и неофициально) – это самый объёмный том. Он в полтора раза длинеее, например, «ПиК-1». В «ПиК-3» уместилось пять повестей и авторские примечания (весьма объёмные!), а так же восемь прекрасных иллюстраций. От тома к тому «Фабрика звёзд» выдает арты всё лучше и лучше.

…Арнольду Ловефеллу не удалось скрыть, что он видел нечто тревожное в Колодце Душ в Кобленце. К тому же жизненная сущность Роксаны так и не найдена. Именно эта ведьма зачаровала Чёрную Книгу – Шахор Сефер. И вот у Инквизиториума появилась зацепка. Знаниями о жизненной сущности (а может, и самой сущностью!) обладает предатель Официума по имени Геренний Фурий, скрывающийся в краю диком и малоизведанном. Сиречь на Руси… Туда-то и отправляется делегация инквизиторов. И одним из якобы «императорских посланников» является молодой служитель Официума Мордимер Маддердин…

Итак, «Пламя и Крест. Том III» продолжает традиции прошлых томов. Практически связное повествование, кое можно принять за роман, чётко очерченный главный герой (не антигерой, каковым является Мордимер), экскурс в прошлое Ловефелла, арты. И всё же «Пик-3» заметно изменился, если сравнивать даже со вторым томом. Дело в том, что этот сборник чисто разговорный. Реальный экшен присутствует разве что в повести «Каменные горы». Делает ли это сборник скучным? Отнюдь! Второе заметное отличие – язык. Между двумя «ПиКами» прошёл всего год, но в третьем томе язык стал не только живым, но и богатым на эпитеты, пословицы, веяния. Связано ли это только лишь с мастерством Пекары? Или же такова задумка автора, сталкивающего Империю и Русь? Вопрос, конечно, дискуссионный.

Рассказывать о каждой повести нет смысла, это будет напоминать пересказ из одних лишь спойлеров. Давайте лучше остановимся на героях. Арнольд Ловефелл знаком нам по двум прошлым книгам, он не изменился, хотя в этом тоже почти всё время он занимает позицию зрителя и голоса автора. Катрина практически отсутствует, но и она осталась всё той же веселой, лёгкой, живой. Это же касается Мариуса. Кхм… по части отсутствия изменений, а не по части веса. А вот среди новых героев пополнения хватает! Нонтле – мавританская принцесса. Умна, красива, любого заговорит до смерти. Практически до самого финала Пекара сыплет дрова в очаг подозрений насчёт феминизма, но всё это сделано лишь для того, чтобы на костре инквизиции сжечь наивного читателя. Барнаба Байбер. Инквизитор в возрасте. Умён, начитан, он возглавляет имперских посланников. Именно он кажется главным в команде. Есть и интересные второстепенные герои – Людмила и Владимир. Людмила ещё покажет себя, а пока – некрасивая, хитрая и злобная правительница, лелеющая определенные амбиции. Владимир – типичный правитель на Руси, эдакий собирательный образ: любит охоту и выпить, громко смеётся и если разозлится, то он и с печи встанет. А где же Мордимер? Есть тут и Мордимер. И он, милые мои, со стороны очень близок к тому Мордимеру, что был в основной тетралогии. Циничный, нелюдимый, умный, коварный расчётливый.

Мир. Большую часть времени читатель проведёт либо в Амшиласе (ничего нового), либо на Руси в период раздробленности. Русь оказалась у Пекары весьма занятной. Казни, мёд, охота, волхвы, предания. Колоритно! Есть ли перегибы? А куда ж без них. Но гнёт Пекара всех и вся. В «ПиК-3» на щи получают и норвежцы со шведами, и немцы. Стоит ли его ругать за это? Если вы хоть немного знакомы с историей Руси, а ещё лучше сказать так: если вы хоть немного знакомы с кулуарной историей Руси, то удивить вас тут нечему.

Из отдельных эпизодов стоит отметить следующее. Во-первых, сцену с допросом. Очень показательный момент столкновения парадигм «ожидание»\ «реальность». Здорово смотрится труд по астрономии, за который выдают книгу зелотов. Зелоты! Вот про них лучше бы знать заранее. Потешно выглядят мысли Нонтле об… одном из видов сексуальных ласк. Здорово получился финальный твист. Он буквально сбивает с ног. Очень сложно не потянуться к «ПиКу-4» после такого поворота. Наконец, связь этого тома и повестей «Змий и голубь» и «Змей и голубка». Возвращение». И ещё где-то тут должна быть связь с «Костяным галеоном». Пекара сам признаётся в примечаниях, что нарушил линию повествования. По хорошему «ПиК-3» должен происходить до повестей «Змий и голубь» и «Змей и голубка». Либо же эти повести должны быть даже раньше сборника «Слуга Божий». Потому что в повестях «Змий и голубь» и «Змей и голубка» Морди уже является представителем Его Преосвященства, а в «ПиК-3» он ещё не таковой. Наконец, связь «ПиК-3» и «Русинной трилогии». Она же «Русская трилогия» (нелогичное название, а вот почему так – тут вам придётся поизучать вопросы самоназваний и названий Руси\её жителей, коими награждали их жители Европы и прочих стран). «Русинная трилогия» помещается аккурат между «ПиК-3» и «ПиК-4». Такие вот нелёгкие дела.

Заключение: это один из лучших сборников инквизиторского цикла. Юмор, отсылки, история, сюжет, твисты, герои (Мордимер!) – всё прекрасно. Можно было бы поставить даже 10, будь тут побольше драйва. Всё же действие Пекара немного задавил диалогами. Хотя это не столько минус, сколько особенность «Пламени и Креста-3». Следующий том спойлерит приключения, которые будут в «Русинной трилогии». Поэтому что читать дальше – вопрос занятный.

9 инквизиторов из

Не переходи им дорогу

***

Время от времени Стивен Эриксон предаётся веселью, выпуская «лёгкие» книги. К таковым относится цикл «Бошелен и Корбал Брош». Это весьма толстенький цикл из 7 повестей (7ая на русском не выходила), причём по содержанию истории получились разные.

…Эмансипору Ризу частенько не везёт. И жена пилит, и спиногрызы не то вшивые, не то с глистами. И вот однажды, лишившись работы, он находит объявление по найму слуги. В итоге за вполне приличное жалование и командировки (в коих можно отдохнуть от жены) Манси соглашается на работу у парочки некромантов…

Первый вопрос, который интересует буквально каждого нового читателя «МКП» — а когда читать «Некромантов»? Второй не отстаёт – а можно ли читать их в отрыве от основной декалогии? Вопросы эти весьма простые. Читать про Бошелена и Корбала Броша можно как до Малазана, так и во время. Ну или после. Дело в том, что часть повестей рассказывают историю Манси и его нанимателей, а это имеет место быть до «Памяти Льда». Финальные две повести являются продолжением, хотя вполне укладываются в ход событий, если читать их и до «Памяти Льда». Можно ли читать в отрыве от декалогии? Вполне. Да, некоторые моменты останутся за бортом понимания, они касаются мира и отсылок к героям, к пантеону богов и Взошедших.

Итак, давайте пройдёмся сперва по всем пунктам. Герои. Главных тут ровно трое – слуга Эмансипор Риз, Бошелен и Корбал Брош. Манси прозвали «Неудачником» не просто так. Везёт ему и правда редко. Манси любит вино и дурханг, он предан своим нанимателям, хотя это не мешает ему время от времени жалеть, что их не перебили в очередной переделке. Бошелен – человек с тонким душевным складом, вежливый и внимательный. А ещё он некромант. Как и Корбал Брош. Но если первый часто разговаривает с людьми, пытается разрулить обстановку, то второй предпочитает молчать (есть предположение, что виной тому голос Броша, но не вздумайте сказать ему об этом! Рискуете стать гомункулосом, вернее, его частью) и крошить магией любого намечающегося врага в фарш. Есть и сквозные второстепенные герои, которые появляются или упоминаются. Среди них Певуны. Певуны настолько занятные и забавные, что про них и говорить даже не стоит, они сами всё скажут за себя.

Мир. Если читать «Некромантов» в отрыве от «МКП», то мир покажется блёклым и нераскрытым. Впрочем, эти повести не про мир. В плане ворлдбилдинга они почти ничего не дают, разве что раскрывают некромантию как таковую. Из всех мест, которые упоминаются в «Некромантах», важным является разве что Стратем. И то он именно что упоминается.

Стилистика. Почти каждая повесть – это квест по поиску чего-то. Обычно этим оказывается власть или деньги. Хотя есть и свои исключения. Не во всех историях главными героями являются некроманты и Манси, хотя они в центре экшена. А экшена здесь запредельно много. Эриксон утёр нос хейтерам, показав, что он умеет в действие. А ещё он умеет в юмор. В чёрный юмор. В жирный чёрный юмор. Курьёзных событий здесь много. А порой автор даже высмеивает некоторые современные реалии.

А теперь давайте посмотрим на каждую историю поближе.

«Следом кровь». Личная оценка 8 из

В этой истории мы узнаём о знакомстве Манси и некромантов. Почти всё время мы видим происходящее глазами Риза, который очень хочет вырваться из лап пресловутой обыденности – от стервы-жены, от детей, явно пригретых со стороны. Здесь Риз ещё боится своих нанимателей. Из интересностей: в этой части появится персонаж, который очень важен для пятой повести.

«Места, где не до смеха». Личная оценка 10 из

Морская повесть – всегда верный ход. Так и здесь. В этой истории некроманты и Риз путешествуют по морю. Связь со Стратемом, Лич, гонмункулос, безумные моряки и, наконец, жаркие постельные сцены. Самый классный момент истории – это история Брива и бедняга Дых Губ.

«Гаддова крепость». Личная оценка 10 из

Продолжает прошлую историю, но уже на суше. В наличии: тиран, пытки, зубастые сиськи, странный кот, яд и бог в теле смертного. Здесь дебютируют Певуны, которые не хотят отпускать некроманов.

«За здоровье мертвеца». Личная оценка 10 из

Повесть-сатира. Опять тиран, зомби и говорящие головы. История прекрасна тем, что Эриксон высмеивает (а ведь он сам ЗОЖник!) тех, кто стремится к здоровому образу жизни. Слишком стремится… Плюс издевательство над цензурой и тиранией как таковой. Бонусом идёт трезвый Эмансипор Риз. Такого вы больше нигде не увидите.

«По следу треснувшего горшка». 8 из

Самая сложная и тягучая вещь. Но она очень нравится Эриксону. В наличии смещение ПОВов, постмодернизм и постструктурализм. Читается очень тяжело. При этом автор уничтожил концепцию здравого каннибализма, поиздевался над творцами и их паствой, сломал читателю хребет путём выспренних фраз метафорического толка. Не удивляйтесь, если сперва повесть покажется вам вялой. Так будет где-то до… прочтения. Певуны всё так же держат читателя за… Сами поймёте что.

«Изверги Кошмарии». Личная оценка 8 из

Немного странная повесть. Некромантам тут уделяется крайне мало деталей, как и Ризу. Зато много – героям из прошлой истории. Между 5 и 6 повестями есть разрыв в таймлайне, в который Эриксон впихнул коронацию Бошелена. А жаль. Зато тут полно демонов. По-прежнему отжигают Певуны, но шайка воров сбросила их с пьедестала.

Заключение: что в итоге? Разнообразие, издевательство, сатира, чёрный юмор, постмодернизм и постструктурализм в действии. Плюс море экшена. Некроманты легко влюбляют в себя читателя, особенно после сложновесных томов декалогии.

ПС: на что больше всего похожи «Некроманты»? Стилем (сатирой и юмором) на «Своенравного потомка» Эриксона или на малыша Киллербота М. Уэллс. Вполне можно сравнить с братишками Гроссбарт Буллингтона.

10 некромантов из

Не зная броду…

***

«Сосуд» Адама Нэвилла – короткая книга, которую английский мастер хоррора превратил в роман из сценария. Впрочем, это не секрет, Адам и сам говорит об этом в конце произведения.

…Джесс – молодая мама, которая с трудом справляется с финансовыми трудностями. У неё есть дочь (Иззи) и бывший муж по имени Тони. Тони больше не живёт с Джесс и Иззи по определённым причинам. Джесс наконец-то находит работу сиделкой у старушки Фло. Фло давно парализована, она ест только печенье и самозабвенно смотрит в сад за окном. Вот только на деле дом Фло оказывается далеко не простым жилищем, а старушка – не простой пожилой женщиной. Вскоре Джесс понимает, что ей нужно опасаться не только за свою жизнь, но и за жизнь дочери…

Итак, Нэвилл устал ждать, когда его сценарий снимут (а ведь у него есть две неплохие экранизации, хотя это в большей мере относится к великолепному «Ритуалу»), при этом сам сценарий ему настолько понравился, что он переработал его в роман. И это заметно по кинематографичным сценам (кольцевая композиция с экстерьером), по коротким предложениям. Автор не скрывает любви к ужасам (фильмам), но помнит и о любви к литературе. В итоге даже в фамилии главной героини есть пасхалка, отсылающая читателя к одному из кумиров Нэвилла в жанре ужасов.

«Сосуд» строится вокруг одной сюжетной линии, хотя несколько раз автор сознательно уходит в главы, где ПОВом является не Джесс, а Изи. По сути здесь ровно одна локация (остальные – просто дополнение) – это викарий, дом Фло в деревне Эадрик. Это тихое, идиллическое место, хотя Джесс замечает странные вещи. И в доме подопечной, и в соседях. Постепенно автор нагнетает обстановку. И с этим у Нэвилла нет проблем. Работает всё, в том числе стиль повествования – в настоящем времени. В итоге текст оказывается тягучим, читатель в нём буквально утопает. При этом Адам не забывает всаживать в нервные окончания иглы ужаса. И, конечно же, читателя ждет неплохой такой твист. А значит, автор здорово проработал тропы.

Что сказать о минусах? Роман короткий. Слишком короткий. Со всеми вытекающими. Хоррора могло быть и побольше. Боди-хоррора почти нет. И всё же стиль Адама узнаваем.

Заключение: хороший роман, тягучий и злободневный. Жаль, что Нэвилл решил уйти в стезю сценаристов. Вернее, не столько жаль, а жаль, что ему это удается с трудом. Всё же наиболее сильным автор выглядел в своих полноценных романах. В «Ритуале», в «Номере 16», в «Судных днях». И всё же лучше хотя бы такой роман-сценарий, чем ничего.

PS: отдельное спасибо за фолк-мотивы. Нэвилл очень уж любит эту тему.

«Монастырь. Возвращение» — последняя повесть сборника «Пламя и Крест. Том III». Абсолютно кольцевая композиция — где началось, там всё и закончилось. Вернее, всё отбито запятыми. Это самое объёмное произведение в сборнике, оно органично вписано в канву «ПиК3»: здесь читателя ждут только разговоры. Сюжет стоит на месте, но от него отходят тентакли в прошлое Ловефелла (красная нить всего цикла «Мир инквизиторов»). В какой-то момент читатель полностью проживает трагедию Арнольда. Пекара вкручивает шипы драмы так, что дышать уже совсем трудно. А в финале читателя ждет Мьёльнир твиста, посланный хитрым демиургом Локи. Так мощно Пекара закончил разве что «Поводырей слепых». В общем, блестящая повесть, интересная даже без финального твиста. А с ним — одна из лучших историй не только про Арнольда, но и про Маддердина. Браво!

«Печора» — объёмная повесть сборника «Пламя и Крест. Том III». Прямое продолжение прошлых повестей сборника (давайте прямо: это фактически роман), инквизиторы возвращаются через Печору, получив ответы (на самом деле, ответов почти нет). Казалось бы — нужно посетить княжну Людмилу и отправиться прочь, но нет. Сперва княжна просит инвизиторов наблюдать за жуткой казнью, а затем ставит перед ними ультиматум. Повесть прекрасна диалогами и Мордимером. Это история имени Маддердина, мостик между циклом «Мир инвизиторов» и трилогией про Русью.

Бонусом идут казнь и волхв. Людмила же предстает в ином свете.

«Каменные горы» — середина сборника, наконец-то начался движ. Снова разговорная повесть, но в ней есть поле для экшена, которое и использует Пекара. Отдельные плюсы — это встреча с антагонистом. Да, в середине сборника. Что будет дальше — вот вопрос, конечно. А ещё сама встреча с антагонистом больше задаёт вопросов, нежели даёт ответов. Мордимера опять мало, по сути, он делает лишь одно-единственное дело. Но оно оказывается очень важным для миссии Святого Официума.

«Новгород» — самая короткая повесть в сборнике «Пламя и Крест. Том 3». Повесть абсолютно разговорная и, казалось бы, проходная. Сюжет она двигает слабо, можно вполне было обойтись обычным таймскипом. Балом тут правят два героя (Ловефелл задвинут далеко) — князь Владимир и Барнаба. Второй интереса не представляет (возможно, лишь пока что), а вот князь Владимир — это сильно. Всегда интересно смотреть, как поляки показывают русских. Оставим за скобками геополитику последних десяти лет, чтобы не будить излишние кривотолки. Так вот Владимир показан удалым князем, который любит охоту, любит выпить. Вроде бы неприглядно, да? На деле же Пекара отдает дань уважения истории Руси. Князя Владимир в то время (во время действия сборника) не было. Так что, судя по всему, это либо образ (Красное Солнышко), либо образ более историчный — Владимир Святославич. То есть это умный правитель, где-то хитрый, однозначно прозорливый и ухватистый. Отдельного внимания достоин Иван Москвоский. Это вообще бес в ребро.

В общем, забавная повесть. Без клюквы, Пекара лишь местами заостряет углы и подливает спиртного на угли. Мордимера мало, катастрофически мало. Но он есть.

«Монастырь» — объёмная повесть Пекары из цикла «Мир инквизиторов». Повесть строится на ряде других. Как минимум, тут нужно прочитать «Шахор Сефер» и «Роксана», но постоянно есть отсылки к «Катрине», например. Сам по себе «Монастырь» практически всё время топчется на месте. Это чисто разговорная повесть. Главных достоинств у неё ровно два. Первое — чётко становится ясно, когда нужно читать «ПиК3». Но куда важнее второй плюс. Знаменитый инквизитор Мордимер Маддердин предстает перед нами уже взрослым, тем самым, что был в основной тетралогии — цинизм, выпивка, брюзжание, пламень истовой веры. Да, дамы и господа. «Монастырь» в итоге ещё крепче связывает подциклы, наводит мосты и готовит читателя к чему-то. А так повесть даёт вектор всему сборнику, если судить по названиям произведений. Инквизиториум отправляет своих служителей в дальние страны на поиски опасной твари

Очередной эпизод

***

«В поисках Спарка» – третий роман (пока что) трилогии «Своенравный потомок». В целом, финал у него подразумевает как продолжение, так может и остановиться. Эриксон сделал так, что догадаться о дальнейших событиях можно. Вот только он не раз доказал в «Потомке», что фантазия автор может уйти в любом направлении. Судьба «Потомка-4» будет зависеть, скорее всего, от судьбы третьего тома «Харканаса», поскольку Эриксон не скрывает: «Потомок» для него – это способ отдохнуть от тяжелого Харканаса.

…недавно команда «Своенравного потомка» пополнилась энсинами Спарком (робот-пёс) и Бети (женщина-андроид). Адриан всё так же мечтает избавить Присоединение от тупоголовых (чиновников), в то время как тупоголовые чиновники Присоединения мечтают избавиться от Адриана. Ну а парочка Клангов оказалась на планете-тюрьме. Они хотят сбежать…

«В поисках Спарка» – самый короткий роман цикла, при этом Эриксон исправил то, что напрягало в двух прошлых книгах – буксующее начало. В третьем томе приключения начинаются сразу же, причем автор не особо скрывает дальнейшее направление. И делает это самым хитрым образом!

Дело в том, что Стивен Эриксон привнёс кое-что новое в своё произведение. Он не раз и не два вступает с читателем в… диалог. Нет, не поймите неправильно. Диалог во время чтения – это абсолютно нормальная практика. Литература и есть форма диалога. Но конкретно в этом романе Эриксон напрямую обращается к читателю путём комментариев. А местами даже делает вид, что всё происходящее – некий сценарий. Хотя надо признать, что и в первых двух книгах был намёк на подобное. Плюс автор заигрывает с названием (это же он делал и в «Ярости Бетти», но здесь шалость зашла ещё дальше).

Но в целом «В поисках Спарка» является добротным продолжением идеи романа, который можно воспринимать как иронические приключения, а можно увидеть в нём жесткую остросоциальную сатиру. Поэтому два прочтения – вполне достойная цель. Присовокупите сюда огромный культурный срез (без бэка никуда), тонны юмора и яркие образы. Например, Эриксон парой строк напоминает читателю о великолепном фильме «Хроники Риддика». Одна из глав написана в стиле эксперимента-эстраполяции нашей вселенной на вселенную… блох. Ну а Фри-Драйв? До двигателя в заднице мог додуматься только… Эриксон! Финал же – издевательство над штампом «бог из машины». Сперва может показаться, что Стивен напрочь слил финал. И всё же нет. Читатель явно ждет чего-то «Ваау», чтобы потом типа «Вооу, типа как?» (так сказала бы Джосс Полено!). А Эриксон обыгрывает штамп… штампом.

Что сказать о минусах? Первый роман («Своенравный потомок») всё же термоядернее второго и третьего. Стивен Эриксон задрал планку и местами чуть-чуть не дотянул. Да, это нередкий случай. И заметна работа. Автор прибавил по части деАдрианизации. Да, Эриксон избавился от буксующего начала. И всё же… приключений могло быть чуть больше. Это же касается шуток. Это же касается самого мира будущего. Многие расы так толком и не появились. Они либо упомянуты, либо упомянуты, что подогрело интерес, но выстрела так и не случилось.

Заключение: отличное продолжение цикла приключений капитана Адриана Собека. Смешно, искромётно, дерзко. Читать легко и интересно. Остаётся надеяться, что будет продолжение. Пусть в виде рассказов или повестей, а может, Эриксон и решится написать роман.

9 Своенравных потомков из

Схождение сил

***

«Падения Света» – второй роман трилогии (вопрос в том, будет ли это трилогия?!) про Харканас канадского автора Стивена Эриксона. Почему вопрос? Да потому что Стивен не спешит писать 3 том. Во-первых, заметно, что автор устал от «Харканаса» (он даже от МКП так не уставал), это видно по фантастике (прекрасрейшая трилогия «Своенравный потомок» и «Нож»), видно по новой трилогии про Карсу (без Карсы).

…Легион Урусандера продолжает набирать мощь. Тисте анди понимают, что быть битве. Это видит Силкас, это видит жрица Эмрал. Но взор Рейка устремлён в другие дали. Чтобы хоть как-то восстановить силы анди, из пепла поднимают Легион Хастов – легендарное формирование со странными мечами, имеющими свои голоса. Теперь в ряды Хастов принимают даже заключённых… Хунн Раал продолжает лелеять мысли о власти, теперь он слышит чей-то голос, направляющий его. Меж тем К'рул намерен спасти своё детище – магию крови…

«Падение Света» – это полноценное продолжение первого тома, «Зарождения Тьмы». Здесь больше внимания уделяется Свету (то есть урусандеру, Синтаре и Раалу), хотя и вопросы Тьмы не остаются в стороне. Это длинный роман (длиннее первого примерно на 10%), причём Стивен Эриксон смещает акцент с прошлых главных героев (Аратан, Кория, Фарор) на новых (или на старых, но ранее бывших второстепенными). Так, например, много внимания уделяется Варезу (новый Хаст), К'рулу, Нараду, Ренарр.

При этом стоит отметить, что уровень экшена заметно упал. Он и в первом романе не дотягивал даже до самых буксующих романов МКП («Дома цепей», например), но здесь сюжет буксует на каждой странице. Любители битв и дуэлей будут скрипеть зубами. Зато автор прибавил по части юмора. Опять же, до стандартов далеко (некроманты, Крупп или Бугг с Теголом, если говорить о фэнтези), но хоть что-то (по сравнению с первым томом). Празек и Датенар, а так же Ласа Ладья с любовничком и мужьями (да-да!) дают прикурить.

Что касается ответов на вопросы, то Эриксон больше подкинул угля в топку тайн, нежели открытий. Тандем Ардата\Т'рисс, например. Или твистовая концовка – что будет с Ренарр? Конечно, частично закрыт вопрос по яггутам, по Кердле\Телораст, по Корлат\Орфанталу. Но этого ли смеет ожидать преданный малазанец? Вряд ли.

По героям. Не все новые герои смогли заменить прошлых. Да, Датенар и Празек веселят, как и Ласа со своей компанией мужчин. Ренарр оказалась неплохим тузом в рукаве. Но Варез? Но Вренек? Но Тулла?

Заключение: да, «Падение Света» оказалось куда сложнее (по динамике, по философии, по структуре, по наполнению), чем «Зарождение Тьмы». И начни читатель знакомиться с миром Малазана с этих книг (с «Харканаса»), то недовольных было бы больше. «Харканас» – тот случай, когда книги надо читать по мере выхода. По крайней мере, речь именно об отношении «Харканаса» к МКП. В отрыве от декалогии читать подобное – то ещё Худово позвякивание бубенцов.

8 Харканасов из

Раскол среди тисте

***

«Зарождение Тьмы» (а именно так называется роман, ни разу не «Кузница Тьмы») – роман Стивена Эриксона, открывающий «Трилогию Харканаса», являющуюся приквелом к «Малазанской Книге Павших». И это не та книга, с которой стоит вливаться в мир Малазана.

… Аратан – бастард Драконуса, Консорта Матери Тьмы. Знать косо смотрит на подобного претендента на соправление Владением, поэтому в мужья Матери Тьмы пророчат Вету Урусандера – легендарного героя Форулканских войн. Драконус отправляется во владения азатанаев вместе с сыном и небольшим отрядом. Стражница Фарор Хенд бежит от нелюбви. Она встречает загадочную женщину – Т'рисс. Та вышла из Витра – ядовитого моря, в котором нет жизни. Хенд решает привести Т'рисс к правительнице Куральд Галейна. Аномандр Рейк готовится к свадьбе брата, для чего ему приходится иметь дело с Великим Каменщиком. А на фоне всего этого зреет раскол среди тисте. Не помогает и острый вопрос с Отрицателями…

Стивен Эриксон решил, что Малазан не исчерпывается «Малазанской Книгой Павших», а конкретно – история тисте. Так на свет появился роман «Зарождение Тьмы». Кто-то захочет упрекнуть автора в попытке дважды войти в одну и ту же реку, но это слишком поверхностная мысль. С первых строк «Зарождения» автор дает понять – это абсолютно другой стиль, другая история. Изменилось буквально всё. А именно – темп повествования, градус мрачности, герои, локации. Да, «Зарождение Тьмы» по экшену уступает даже самым водянистым романам «Малазанской Книги Павших». Да, «Зарождение Тьмы» не может похвастаться мрачностью или даже дарком. Это чистый эпик. Да, локации абсолютно новые. Привычный Куральд Галейн тут отличается от того, что было в «Малазанской Книге Павших».

Но делает ли это «Зарождение Тьмы» плохим романом? Отнюдь. Это серьёзная книга, наполненная поэтизмом и драмой. Привычный почерк Эриксона всё равно проглядывается – на фоне глобальных событий (и пластичности мира, что является изюминкой Малазана!) читатель узнает о локальных проблемах. Тут вам и девушка-крестьянка, поплывшая перед знатным милордом, и бастард, которого не желает признавать горе-отец, и зарождение культов и целых религий.

Список персонажей беспредельно огромный. Автор добавляет новых ПОВов буквально до самого конца произведения. И пусть центральные определены, следить за второстепенными всё равно интересно. К центральным относится Аратан, Рейк, Хенд, Кория, Драконус. Второстепенные помогают полнее узреть картину – Кадаспала, Злоба и Зависть, Сандалат. Фанату Малазана многие из этих имен знакомы. Но эти ипостаси – вряд ли.

Относительно содержания и наполнения стоит сказать, что в романе практически нет привычного действия. Нет войн, нет красочных дуэлей, нет таинственных путешествий по Путям. Нет, есть война (фоновая), есть несколько дуэлей (без акцента), есть путешествия по таинственным землям. И всё же «Зарождение Тьмы» про другое. Это роман о расколе между тисте. Как анди отделились от лиосанов? Откуда появился Отец Свет? Как появился меч Отмщение? Откуда берёт начало магия Путей? Почему Злоба и Зависть решили, что если пожелают убить друг друга, но действовать придётся наверняка? «Зарождение Тьмы» призвано ответить на некоторые вопросы, которые появляются у читателя во время знакомства с миром «Малазана».

Что сказать о минусах? Конечно, это не привычный «Малазан». Без дарка, без термоядерных морпехов, без ярких клоунов (Бугга и Тегола, Телораст и Кердлы, Манаска и Хеллиан). Но это не минус как таковой. Это просто иная книга, которую, увы, приняли не все фанаты мира Малазана.

Заключение: «Зарождение Тьмы» – тяжелый и серьезный роман, направленный не столько на развлечение, сколько на поиск ответов на вопросы. Книга приправлена философией и рассуждениями, во главе угла стоит не экшен, а личные\глобальные драмы.

9 Харканасов из

Дочка великой Рипли

***

«Чужой. Изоляция» – роман американского фантаста Кита Де Кандидо. В России Кит известен, в основном, участием в межавторских циклах. Здесь и «Стар трек,« и «Starcraft», и WoW. Роман «Изоляция» написан по одноименной компьютерной игре. Да, теперь франшизу продвигают и новеллизацией игр.

…Аманда Рипли не дождалась мамы, которая обещала вернуться на 11 день рождения Аманды. Тяжёлое детство, непростая юность, вечные поиски матери… Аманда цепляется буквально за каждый клочок информации об Эллен. И вот очередные вехи поиска приводят её на станцию «Севастополь»…

Итак, роман «Чужой. Изоляция». Это довольно короткий роман, который является связкой между основной аркой (Эллен Рипли) и её дочерью, о которой упоминалось в основной тетралогии. Действия «Изоляции» идут в нескольких временных рамках, условно их можно поделить на настоящее и прошлое. Автор время от времени перемежает их, плавно подводя читателя к тому, как Аманда дошла до всего этого. И надо сказать, что прошлое Аманды куда интереснее настоящего, где из обычной девушки делают вторую Эллен Рипли. В прошлом Рипли (Аманда) справляется с тяготами жизни с приёмным отцом и без матери, с необходимостью бросить учёбу, с предательствами. В настоящем же её ждет станция «Севастополь», где, конечно же, ксеноморф устраивает кровавую баню. Но чтобы все было похлеще, в кровавой бане участвуют и люди, и андроиды. Действия в настоящем на все сто напоминают компьютерную игру, все лекала соблюдены. Вот герой сходил в точку А, нашел там непись, узнал от неписи информацию, применил её (информацию), вернулся к неписи, а непись мертва\ушла\предала. И так всю книгу. Люди просто говорят Аманде, что нужно делать, она делает и выхватывает.

И всё было бы плохо, но Де Кандидо много времени уделяет детству и юности Аманды Рипли. Именно эти парты раскрывают характер героини, показывают тяготы жизни девочки, чья мама признана чуть ли не элитной живой машиной для убийства чужих. Неплохо смотрятся врезки с репортажами\отчётами. Приём не новый, но позволяет увидеть ситуацию чуть полнее.

Заключение: если вы сможете абстрагироваться от чисто игрового сюжета, от логики, хромающей на все конечности, чтобы узнать о детстве Аманды Рипли – дочери знаменитой убийцы ксеноморфов, то эта книга для вас.

8 чужих из

Ведьма я, эх, ведьма я,

Такая вот нелёгкая судьба моя.

Силой я наделена,

Но не беду любовь моя обречена.

© Король и Шут

***

Ответствую, что прочитал рукопись допроса некоей женщины, рекомой Ла Веккья, сиречь «старуха». Рукопись эта содержит три десятка глав, в коих содержатся исключительно слова Ла Веккьи, обращённые к допрашивающим, представленным, в основном, инквизиторами, прибывшими к горе Интестини, в деревню Чинабро (сиречь «Киноварь»), дабы прояснить детали гибели инквизитора Рикельмо.

Отрицаю, что читал книгу под названием «Воде в решете. Апокриф колдуньи», вышедшую в издательстве АСТ, в серии «Шедевры фэнтези», поскольку это не книга, а рукопись. Отсюда вывод, что это навет злопыхателей, страждущих представить реальное дело в виде фэнтези романа-монографии.

Я признаю, что история Ла Веккьи, поведанная в рукописи, выдержана в тонах ненадёжного свидетеля. А посему читательсвующим сей опус-исповедь, надобно подготовиться не только к витиевато-авантюрному принципу повествования, но и к длинным, абстрактным абзацам, многочисленным повторам, включая самоповторы, ассиметричный пространственно-временной ход сторителлинга, перманентно изменчивые показания оной женщины.

Я отрицаю, что в рукописи, записанной Анной Бжезинской, отсутствует финал. Оный не только присутствует, но и выдержан в объективных тонах, в коих пытливый читатель не может запутаться.

Ответствую, что драконов в рукописи не найдено даже при самом пристальном внимании. Драконы, якобы марающие страницы рукописи, на деле являются аллегорией на некое зло в умах людей.

Так же ответствую, что в книге содержатся многочисленные отсылки и аллюзии на культурное наследие, как то Кощей Бессмертный, Баба-Ягга, Волшебник страны Оз, Чёрная смерть, Кровь дракона (коей называлась киноварь).

Отрицаю, что мне удалось понять все отсылки, найти все аллюзии. Однако признаю, что пытался из самых благих намерений. Так же признаю, что на рукопись смотрел в реалистичных тонах, сиречь Ла Веккья – колдунья, играющая демиурга за маской ангела. Однако отрицаю, что поверил Ла Веккье, а посему делаю вывод, что первоначальная история оной женщины – истинная правда. Мне была предоставлена возможность ознакомиться с последним протоколом допроса Ла Веккьи, позволяющим предположить игру демиурга, играющего не только на своих правилах, но и одержавшего победу, избрав наилучший выход из сложившейся ситуации.

Подтверждаю, что в рукописи Анны Бжезинской отсутствует строго детерминированный финал, позволяющий сделать предельно строгий выводы, следовательно, рукопись выдержана в тонах релятивизма, что отсекает читателей, ищущий лёгкое чтиво. Предполагаю, что рукопись «Воде в решете» обязательно должна быть изучена всеми апологетами «Молота ведьм», а так же крайне желательна последователь дела Мордимера Маддердина и Курта Гессе.

Ответствую так же, что по ходу чтения рукописи я намеревался со всей ответственностью поставить законные 8 баллов, но ближе к финалу меня убедила Ла Веккья, что 9 – вот красная цена. Закончив ознакомление, я сперва расстроился финалом, но по размышлении понял, что Ла Веккья под пером писателя-творца Анны Бжезинской обманула меня, а значит, рукопись «Вода в решете. Апокриф колдуньи» достойна наивысшей оценки – 10 баллов.

В будущем же я намереваюсь перечитать рукопись, дабы выявить места правды, вычленить зерно истины и решить, были ли обмануты инквизиторы короля Эфраима.

Напоследок отмечу, что сей пространный опус написан под впечатлением от изучения «Воды в решете», а посему стилистика рукописи неизбывно повлияла на стилистику вышеназванного опуса. Отрицаю, что в опусе содержатся детали, раскрывающие важные моменты рукописи.

Классная повесть! Вот по ней-то и стало понятно, каким должны быть произведения Энтони Райана. Во-первых, здесь есть как экшен, так и нужный колорит предыстории. Причём предыстория тут не только у главной героини, но через неё и у антагониста. Не лишен предыстории и её спутник. При, в целом-то, простом зачине (группа людей собирается на дело — мстить негодяю), есть должный уровень напряжения и интриг. Читать можно в отрыве от цикла, до или после — связь минимальна.

Хотя хотелось бы, чтобы Энтони Райан вернулся к Кестре и\или Лесандеру.

«Человек Империи» — пока что финальный рассказ об Аррене Вагрехе. Причем это рассказ в рассказе, 2 плана — Синеглазый и прошлое (наконец-то!) Вагреха. Вместе с тем этот рассказ является рубежом, после него канва истории Аррена должна резко измениться. Вероятно, будет ближе к его прошлому.

В целом, рассказ не про экшен или атмосферу, а про интриги и политику.

Сотвори себе императора

***

«Чёрная песня» – заключительный роман дилогии «Клинок ворона» британского фантаста Энтони Райана. Книга оказалась чуть объёмнее «Призыва волка». В целом, это полноценное продолжение первой книги с условной точкой с запятой в конце.

…в Торговых Царствах неспокойно. Тёмный Меч продолжает свою божественную поступь, намереваясь подмять под себя абсолютно всех и каждого, яркими красками малюя собственную рукотворную легенду. Ваэлин, утративший песнь крови, обретает новую песню – чёрную песню. Аль-Сорна вскоре понимает, что это решение может стоить ему не одной жизни. На кон поставлены вообще все жизни…

Итак,« Чёрная песня». Именно песня, а не песнь. По крайней мере, на русском языке можно отделить два этих понятия, чтобы было меньше путаницы, чтобы сразу было ясно, что чёрная песня не тождественна песне крови. Это один из центральных вопросов всего романа – кто ты и что сделаешь с новой силой, способной сметать города?

Вторая книга получилась куда забористее первой, по крайней мере, по части экшена. И «Призыв волка» мог похвастаться действием (рукотворный упрёк Райана самому себе, не иначе), но тут… Дуэли, бегство от армий врага, перерождения, сражения и баталии как на суше, так и на воде, а вишенкой на торте служит бой настоящего аватара. Автор углубился в тенета магии, хотя всё так же остаётся множество вопросов. К чести Энтони Райана стоит сказать, что он наконец-то вернулся тандем Ваэлин-Шерин. Кроме того, если судить по финалу, то наших героев ждут новые приключения, причём ещё в бо́льшем отдалении, чем в Торговых Царствах (относительно Королевства).

Что сказать об отдельных плюсах? Помимо экшена, стоит отметить финальную разборку. Энтони Райан решил пестовать не только образ Аль-Сорны. Читателю открыт новый регион, причём довольно интересный. Особенно опаловые острова. Да, судьбы героев первой трилогии рассказаны вскользь. Но рассказаны ведь.

По части минусов всё традиционно. Слабенькая первая часть (по сути – бегство от врага), опереточный антагонист, наивность передела мира (нужен отпрыск императоров? А, так у нас есть тут, завалялся один), неубиваемость центральных персонажей.

Заключение: второй подцикл получился не без изъянов, но всё же Энтони Райан немного исправился. Есть намёк на продолжение. Поскольку это главный цикл Энтони Райана, то он, вероятнее всего, ещё вернётся к нему.

8 клинков ворона из

Прямое продолжение прошлого рассказа. Аррену снова приходится отправиться к ахерам. Здесь уже больше напряжения, ещё более локальным выглядит конфликт. Автор поместил в центр канвы трех героев — Аррена, Бергвейна и Фенарра, ещё красочнее раскрывая их характеры. Из отдельных плюсов — жирнейшие намеки на прошлое Аррена.

Читается легко, атмосфера выдержана.

Хороший рассказ. Чем-то напоминает «Честь горца» Вегнера. Тут поменьше накала и драйва, чем в «Гирлянде из ушей». При малом объёме Черемисов умудряется беречь созданную (и поддерживаемую) атмосферу Севера. Да, его рассказы проще, компактнее и лаконичнее творений Роберта. Фанфик есть фанфик, но к чести Алексея стоит сказать, что он пускается в Вегнеровские фантасмагории. И эта приземлённость идёт только в плюс.

В этом рассказе Горная Стража не будет рубиться на мечах-топорах, зато Аррен задается важным вопросом — а кому можно верить в мире Меекхана?

Укради моё имя

***

«Призыв волка» – первый роман в дилогии «Клинок ворона», которая является продолжение трилогии «Тень ворона». Самое главное, что нужно знать об этой книге – Энтони Райан учёл свои ошибки.

…жизнь в Королевстве налаживается. Одарённые больше не являются париями. Ваэлин, который вроде бы обрёл свое место в жизни, срывается с тёплого местечка, чтобы спасти ту, кого он, пытаясь спасти, отдал на попечение другому Одарённому…

Итак,« Призыв волка». В прошлых книгах Энтони Райан дважды заметно изменил стиль повествования. Сперва в «Песни крови» (примерно посреди романа), а потом во второй книге и далее. Так роман-становление перешел в роман о войне, а так же книга с одним ПОВом (Ваэлином) стала произведением с кучей ПОВов (со всеми вытекающими). В новой же дилогии Энтони Райан более-менее возвращается к былому – один ПОВ, чистая героика.

Более того, Аль-Сорна отправляется в новую локацию – на территорию Торговых Царств, эдакий аналог нашей Азии. Ориентал фэнтези набирает популярность, поэтому удивляться тут нечему. Но всё же стоит признать что Энтони Райан не стал гнать абсолютно всё с наших реалий. Снова в произведении есть антагонист (ранее таковым был Союзник или таинственная женщина). Энтони Райан не стал возвращать знакомых героев, исключение – Ам Лин и Норта. Есть ещё несколько персонажей, но они либо только упоминались ранее, либо только упоминаются сейчас. Определённо в плюсы можно занести динамику, которая по сравнению с «Владыкой башни» и «Королевой пламени» наконец-то возросла до приемлемого уровня.

Отдельного упоминания достоин финал романа. С одной стороны, это клифф. С другой стороны, сама нота – она хороша. Конечно, в «Песни крови» и «Владыке башни» тоже были клиффы, были минорные ноты. Но именно в «Призыве волка» Энтони Райан нагнетает так, что хочется взяться за продолжение как можно быстрее.

Что сказать о минусах? Непросто абстрагироваться от некоторой вторичности. Опять антагонист-имба, опять чёрные камни, опять песня.

Заключение: конечно, это не первая половина «Песни крови», которая близка к образцовой. Но это и не лайтовые «Владыка башни» и «Королева пламени». Драйв, концентрация на Ваэлине, новые локации, суровый финал (именно суровый, а не рафинированный). Энтони Райан учёл недочёты, допущенные в прошлых романах. Можно ли начать читать дилогию без трилогию? Бэкграунд нужен, но о многом автор упоминает в диалогах и монологах. При большой желании читать с «Призыва волка» можно. Но лучше всё же с шикарной «Песни крови». По крайней мере, первая половина «Песни» действительно шикарна.

8 клинков ворона из

Что за Порогом твоим?

***

«Королева пламени» – заключительный роман трилогии «Тень ворона», хотя до финала истории ещё далеко. Энтони Райан решил, что цикл стоит продолжить, поэтому появилась дилогия (судя по всему, она тоже не ставит точку), а так же несколько приквелов и вбоквелов в виде рассказов\повестей.

…Лирна, ставшая королевой, решает упредить новую атаку Воларии и намерена напасть на врага. Ваэлин же занят другими делами, пока даже его сестра варится в горниле войны. Френтис искупает грехи прошлого (причём грехи навязанные), ведя партизанскую войну на территории врага…

Прошлый роман («Владыка башни») во многом был преддверием к «Королеве пламени». Воларцы дебютировали на арене битвы, но все основные события перенесены именно в третий роман. Причём Энтони Райан даже отменяет некоторые последствия столкновения. То ли он решил, что негоже королеве ходить в уродинах, то ли он побоялся, что её соратники (а может, и читатели) не воспримут Лирну без смазливой мордашки. Что ж, пусть так.

Автор использует все приёмы, которые он уже продемонстрировал нам в прошлых книгах. Множество ПОВов (все те, плюс бедняга Алюций), частое переключение между ветками, чудесные спасения, неубиваемость персонажей. Правда, география событий стала заметно шире. Притом, что локаций всего две (Королевство и Волария), они неплохо раскрыты, особенно Волария.

Если пройтись по сюжеткам, то всё выглядит следующим образом.

Бедняга Алюций получил совсем мало внимания, но послужил важной цели. Возможно, Энтони Райан решил воскресить веру читателей в мужские образы, но допустимо и обратное – пестование женских.

Рива. Её образ был интересным в прошлом романе, в этом Рива верна себе. Много приключений и драмы. За Ривой приятно наблюдать.

Лирна. Вся её ветка под стать тому, что мы видели во второй половине «Владыки башни». Из серых мышек Лирна выросла в умелую правительницу, которая и на врага идёт, и флот строит. Королева-реформатор, Пётр Первый, только в виде женщины.

Вернье. Как был скучным, таким и остался. Даже хуже. Ведь историк собственноручно убил потешного генерала.

Френтис. Его ветка так же вышла из второй половины прошлой книги. Ничего особо нового, но весьма неплохо.

Ваэлин. Он всё так же шатается по северу, сплошные видения и фантасмагории. Ваэлин нужен просто для ответа на вопрос – что за перец этот ваш Союзник (имя – вообще отдельная песнь).

Из плюсов «Королевы пламени» стоит отметить два важных момента. Во-первых, это пластичность мира. В каждом романе (и этот не стал исключением) Энтони Райан меняет мир, переделывает геополитические аспекты. Героев это касается в меньшей мере, хотя и среди них есть изменения. Правда, все главные непременно выживут. Это даже не спойлер, а данность, понятная с первых строк. Во-вторых, автор наконец-то дал кое-какие ответы. Теперь стало понятно появление Тьмы, ясно, что за фрукт этот Союзник. Да, ответов мало, а новых вопросов – много. Но хоть что-то!

В качестве минусов стоит упомянуть мотивацию героев и их неубиваемость. Алорнис, которая строит корабли и орудия – ну прямо Леонардо да Винчи в юбке, Лирна – Пётр Великий, Ваэлин – Гэндальф, что обещал вернуться с рассветом. Энтони Райан размазал повествования по ПОВам, отчего каждый герой постепенно превращается в картон. К концу романа становится заметно, что автор не потянул. Да, задумка была, но Энтони Райан справился с натяжкой. И дилогия «Клинок ворона» уверенно подтверждает эту мысль.

Заключение: слабый роман, слабое завершение трилогии. Жаль, что первая часть «Песни крови» (роман-становление) так и осталась лучшей. Эксперименты экспериментами, мэйнстрим мэйнстримом. Но настоящий Райан был именно во время обучения Ваэлина в Доме Шестого Ордена. Радует лишь одно. «Клинок ворона» всё же написан с оглядкой на исправление ошибок. А это значит, что Энтони Райан не стоит на месте, что, в свою очередь, внушает боязливый оптимизм.

7 теней ворона из

Смена вектора

***

Давно известно, что второй роман (в трилогии, в тетралогии или просто в цикле) – это проверка на прочность. Сдюжит ли автор? Поднимет ли планку ещё выше? Сбросит ли маску? «Владыка башни» Энтони Райана наглядно показывает, что бывает, когда автор решается на эксперименты и переобувается во время бега.

…вот уже пять лет как пропал Ваэлин. Война с Альпиранской империей закончилась далеко не так, как планировал король. В итоге в Объединённом Королевстве не всё так гладко, а на горизонте объявляется новый враг…

«Владыка башни» – начинается не там, где закончилась прошлая книга. Энтони Райан выбивает почву из-под ног читателя не только таймпскипом, но и изменением стиля повествования. Последний, к слову, изменился ещё по ходу первого романа, но тут изменений куда больше. Дело в том, что автор решил разбить повествование на множество сюжетных линий, хотя раньше в центре действия был Ваэлин. И нельзя сказать, что это оправданный шаг. Давайте посмотрим на героев поближе.

Вернье. Как и в прошлой книге, герой-функция. Но если в «Песне крови» он служил как бы интермедией, то здесь он позволяет взглянуть на врага под иным углом зрения. Вернье досталось меньше всего внимания. И, быть может, зря. Потому что так Райан показывает читателю забавного (нелепого!) генерала воларцев.

Ваэлин. Райан смахивает с героя паутину забвения и песок старости (сарказм), пихает на задворки Королевства и позволяет погрузиться в вопросы магии. Ничего принципиально нового. Тот же Ваэлин, что был во второй части «Песни крови», только с налётом скуки.

Рива. Девушка-отщепенка, мстительница. Вроде бы ничего нового, но читать про Риву интересно. Особенно благодаря тому, что её ветка позволяет многое понять в отношении Священника. В этой ветке Райан углубился в вопросы сексуальных меньшинств, но вроде бы без чего-то оголтелого.

Френтис. Юный воришка возмужал и совершенно изменился. Забудьте про былого шального юнца. Его ветка ровно до середины – абсолютно невзрачные копи-пастные приключения угнетённого самца. За угнетательницу тут альфа-самка. Снова повесточка, уже более сомнительная и вредная.

Лирна. Вечно вторая. Вечно вынужденная играть по чужим правилам. И вот этой линией автор смог если не поразить, то хотя бы приятно удивить. Но всё-таки с небольшим пояснением. Правда, пояснение это относится почти ко всем сюжетам.

У Энтони Райана, судя по всему, есть идея фикс. А именно – сделать примерно на 50% романа некий твист, призванный ошарашить читателя. В прошлой книге он переиначил роман-становление в роман-войну. Здесь же автор меняет вектор повествования почти во всех ветках. И больше всего досталось Френтису и Лирне. И это верная смена вектора! До середины романа их сюжетные ветви – скука смертная. Особенно Френтис, с которым из главы в главу (а порой и пару раз за главу) происходит ровно одно и то же. У Ваэлина и Ривы такого слома нет, но всё же у Ривы более-менее интересная история. Про Вернье говорить не приходится, это условно отдельная ветка, где «условно» – ключевое слово.

Что же не так с романом? Отчасти – повестка. Автор заметно прогнулся под «современного» читателя. Но если бы только это… Энтони Райан пытается работать на равных со всеми ПОВами, на деле же почти все оказались блёклыми. Интересный по первой книге Френтис стал серой мышью. Лирна заметно сдала (в первой половине «Владыки башни»), Ваэлин сдал ещё сильнее, став статистом. Рива оказалась более-менее интересной. Сюжетные ходы тоже вызывают вопросы. Рабство? Где-то мы это уже видели. Фантасмагорические ментальные путешествия? Да тоже самое. Нашествие полчищ врагов? Причём полубессмертных? Британский коллега Райана усмехается, глядя на своих едоков.

Заключение: «Владыка башни» гораздо слабее прошлой книги. Да, автор прилично двигает сюжет, нагнетая обстановку. Мир Королевства пластичен, идёт передел мира и захват власти, что всё же радует. Раз уж автор забил на героев.

7 теней ворона.

Необычный эксперимент

***

«Чужой: Эхо» – очередной сингловый роман в цикле «Вселенная чужих». На этот раз франшизу доверили Мире Грант, она же – Шеннон Макгвайр. В РФ Шеннон трудно назвать известным автором.

…Оливия – сестра-близняшка Виолы. Девочки недавно прилетели в колонию Загрей, где их родители – ксенобиологи – будут изучать местную флору и фауну. Поскольку Виола серьёзно больна и ходит в школу только по удалёнке, Оливии приходится одной быть «лицом» семейства. Справляется она так себе, не помогают ей и её нестандартные наклонности. А когда Загрей сталкивается с новой угрозой – чужими – дело и вовсе принимает скверный оборот…

Первое, что нужно знать про роман «Чужой: Эхо» – это чистый YA. Да, к франшизе Чужих решили подцепить молодую кровь. Шаг, конечно же, смелый, дерзкий и, скорее всего, обречённый на провал. Второе – книга действительно следует лекалам YA. Если вы читали хотя бы несколько повестей Р.Л. Стайна, то стиль «Эхо» вам известен заранее. В-третьих, «Эхо» весьма условно связан с общей франшизой.

Готовы? А теперь поехали более детально. Роман начинается с середины, но предыстория всё же у книги есть. Макгвайр старается и в прошлое Оливии, и в настоящее. Последнему уделяется больше внимания, тем более, что автор сделала из героини молодую представительницу ЛГБТ-направления. Да, Оливия из тех, кто за гомосексуальные связи. Хотя если вам известна причина, то, увы, Макгвайр оставит вас в неведении. Хотя читатель получает куцые намёки. Что касается самих героев, то главных тут трое. Оливия, её сестра Виола и Кора – предмет обожания Оливии. И если с Оливией всё ясно (в плане черт характера и так далее), то с Виолой автор использовала вполне стандартный троп франшизы. Правда, с небольшим изменением. Кора же – вполне типичный подросток своих лет. И раз уж пошла речь о героях, то стоит сказать об их мотивации. Дело в том, что Макгвайр пихает своих персонажей из локации в локацию вопреки здравой логики. В один момент герои покидают локацию А, чтобы попасть в Б, чтобы потом отправиться в А, затем их ждет В, но это лишь перевалочный пункт до пункта Б. И всё это с ксеноморфами на хвосте. Если вернуться к разговору о героях, то стоит упомянуть слишком «взрослые» решения Оливии. Порой она ведёт себя как Мэри Сью. Это выглядит смешно, если вспомнить, что (обычно) делают герои франшизы при первых контактах с ксеноморфами.

Ну, хотя бы ксеноморфы получились вполне привычными. Они не поражают воображение, но автор следует идее, которую неплохо показали в другом романе про чужих – в «Холодной кузнице». Правда, чужие появляются далеко не сразу. В итоге до их появления читатель получает простенький романчик о подростковой любви.

Если говорить о сюжете, то, как уже было сказано выше, в романе нет особо начала, нет и выверенного финала. «Эхо» – это про открытый финал, хотя подобное было почти в каждой книге франшизы. И это вряд ли претензия конкретно к Макгвайр. От романа не стоит ожидать перестрелок, подробностей убийств.

Что же занести в плюсы? Драйв, юмор (местами), нестандартный подход. Хоть роман пестрит огрехами YA, это привносит хоть какой-то цвет в весьма «квадртаный» стиль франшизы.

Заключение: слабая книга. YA есть YA. Но помимо стандартных и ожидаемых минусов, автор не смогла удивить ни атмосферой, ни сюжетными ходами.

6 чужих из

Приключения «Своенравного потомка» продолжаются!

***

«Ярость Бетти» – второй роман трилогии «Своенравный потомок» канадского писателя Стивена Эриксона. Он чуть короче первого, вышел после «Падения света», то есть «Ярость» вполне можно назвать отдушиной для Стивена. Да и, в общем-то, для читателя.

…«Своенравный потомок» продолжает бороздить просторы космоса. Адриан лелеет мысль сбросить иго Присоединения. И поскольку задача эта не из лёгких, дело продвигается с трудом. Само же Присоединение не сидит на месте, оно точит зуб на Собека. К тому же виды на судьбу капитана и Тэмми имеют Темпоральные агенты. А тут ещё на Присоединение надвигается Всеразрушающая аномалия…

Итак, немного об отличиях от первой книги. Во-первых, объём стал чуть меньше, хотя разница незначительна. Во-вторых, Эриксон на два порядка изменил количество глав, а значит, они стали объёмнее. Количество крупных приключений снизилось, но они стали многограннее. В-третьих, автор ввёл дополнительные сюжетные линии. Правда, нужны они для раскрытия некоторых, а не для увеличения объёма или для объёмного повествования. Наконец, введены новые герои.

Что касаемо сюжета, то он остался в прежнем русле. «Потомок» летает туда-сюда, то выполняя задания Присоединения (каверзные, конечно же), то просто в поисках приключений на собственный стальной зад. Высадки на планеты, бои в космосе, открытие новых рас – всё это знакомо по первой книге. Бонусом идут открытия некоторых тайн, например, про прошлое вареканцев или про появление Благодетелей. Но Эриксон пошёл дальше и добавил не только темпоральные приключения, но и приключения в параллельных мирах.

В плане героев автор тоже кое-что изменил. Акцент с Адриана несколько смещён в сторону других персонажей. Порой случается, что некоторые сцены проходят вообще без Собека. Включая даже целую миссию! Это позволяет увидеть персонажей под иным углом. Особняком тут стоит хладнокровная Син-Дур. Так же больше внимания уделяется Нине (плюс намёк на её возраст). Тэмми всё так же ядовита и термоядерна, что можно сгореть от нетерпения, пока ждёшь её фраз и ремарок. Два новых (и важных) героя – это тоже ход удачный. Одного из них мы видели в первом романе, а вот второй появляется лишь в «Ярости», причём ближе к концу. Это Бета. Её неполадки в модуле светского разговора – это нечто. Шикарная находка.

Неизменным осталась сатира и ирония. Эриксон уничтожает современное общество за социальные сети, за нежелание заботиться об окружающей среде (причём этот вопрос он рассматривает не однобоко!), за пестование маскулинности, а заодно и за новый тренд по отношению к женщинам. Список тем, которые поднимает Стивен, исчисляется десятками. Достаётся и эколюбам, и диванным зомбарям. Одна из самых смешных рас – Противоположники – напоминает того самого знакомого (такой ведь был у каждого, давайте признаемся честно), который на всё, чтобы ты ни сказал, с пеной у рта заявляет, что у него-то самого есть что-то лучше\ярче\дороже\красивее (список обширен). А уж если не у него, то у его брата\сестры\тёти\дяди\папы\собаки или хотя бы у друга. Автор даже издевается над названием романа.

Обширен и список отсылок и пародий. Особенно досталось «Звёздным войнам». Поверьте, одним Хансом Оло дело не ограничится! Эриксон отдаёт дань уважения комиксам ых и ых, чтит память Айн Рэнд (причём отсылка к ней – милая пасхалка).

Что не понравилось? Автор опять долго запрягал. Первые две главы не только мутноватые (по темпу), но и малопонятные. Будто бы Эриксон написал их (или некоторые парты) уже после того, как закончил «Ярость Бетти». Не так много центрального сюжета. По большому счёту, он остался на месте. Это если центральным считать противодействие Присоединению. В остальном же претензий к книге нет.

Заключение: блестящее продолжение «Своенравного потомка». Читается легко, юмор и ирония хлещут отовсюду, пародии и отсылки, изумительные диалоги, новые герои (Спарк и Бета), чудесные спасения (обыгран даже известный троп «Бог из машины»), новые расы и приоткрытие некоторых тайн – всё это ждёт вас в романе «Ярость Бетти».

9 Своенравных потомков из

Создать убийцу

***

«Песнь крови» – дебютный роман британского автор Энтони Райана, открывающий трилогию «Тень ворона». Как водится, одной трилогией автор не обошёлся, написав еще несколько рассказов и повестей, а так же дилогию «Клинок ворона».

…Ваэлин аль-Сорна – сын знаменитого воина Королевства. Ему пророчили огромное будущее, о котором сам Ваэлин ничего не знал. И не должен был узнать. Но волею случая отец отправляет его в Шестой орден – орден боевых-монахов, защищающих веру. Аль-Сорне предстоит долгое обучение, прежде чем его история вновь встанет на колею, которую ему проложили годы назад…

Итак, «Песнь крови» – достаточно объёмный роман, особенно если учесть, что он дебютный. При этом в книге ровно один ПОВ и одна сюжетная линия. Хотя условно «Песнь крови» можно разделить на две части, рубеж которых заметен и невооружённым взглядом. Оба временных среза сильно отличаются друг от друга. Первая (молодой Ваэлин, который обучает в Оредене) больше сосредоточена на внутреннем мире героя, на его мыслях и переживаниях, на самом обучении, на его отношении к миру, к событиям, к товарищам и будущим братьям. Райан не скатился к банальному рассказыванию истории через уроки. Сами занятия проходят как бы фоном. Вторая временная часть напоминает скомканный сумбур, будто бы автор старался написать то ли две книги, но собрал их в одну, то ли он хотел написать в полтора раза больше, но редактор сказал – давай сокращай.

И всё же обе части читаются с интересом. Автор разбрасывает интриги и ружья направо и налево, находит лазейки для твистов, крупными мазками двигает шахматы судеб героев. Меняется не только жизнь Ваэлина, но и всех вокруг. И чем дальше к финалу, тем больше автор работает над динамикой мира.

К слову о мире. Условное Средневековье, Королевство с трудом удерживает провинции, насаждая свою Веру. И хотя Вера занимает важное место, толком о ней автор ничего не говорит. Да, Райан кратко описывает сразу несколько религий, но всё как-то совсем куце. Что касаемо магии, то при интересной идее, автор не особо утруждает себя раскрытием сути. Хотя нужно учесть один момент. Это не мир Сандерсона или Лоуренса, где магия – это то, чему учат, то, что изучают. Иными словами, мы постигаем мир вместе с Ваэлином. По крайней мере, до поры.

Потому что есть у Райана одна такая странная особенность. Львиную долю романа читатель идёт бок о бок с аль-Сорной, то есть интрига для Ваэлина является таковой же и для читателя. Но под конец автор меняет стратегию. И всё чаще сюжет скатывается до схемы «Ваэлин знает, а читатель недоумевает».

Теперь немного о героях. Центральное место тут занимает сам Ваэлин. И он описан действительно ёмко и ярко. Герой со своей историей, с переживаниями, с чёткими моральными устоями. Иногда кажется, что Райан сделал аль-Сорну слишком идеальным. Поэтому вполне можно ожидать, что Ваэлин прибьёт кого-нибудь в следующей главе. Во многом образ Ваэлина строится на том, что он – боевой монах, эдакая машина для убийства. Достаточно внимания уделяется и соратникам аль-Сорны. И всё же к концу романа они кажутся практически одинаковыми. Некоторых автор отцепляет слишком рано, а некоторых ведёт до конца слишком долго. Но всё же стоит отметить Френтиса, Баркуса и Каэниса. Есть удачные образы и на вторых ролях. Король Янус и его дочь Лирна. Янус – это классный пример изменения героя. То, каким он был в начале, и то, каким он стал в конце – два разных героя. Что касается Лирны, то она подкупает нестандартным образом принцессы. И это хорошо!

Из отдельных плюсов стоит отметить следующие моменты. Экшен. Его очень много! И это при том, что в книге полно рассуждений и мыслей. Интриги, особенно по части Тьмы. Отсутствие антагониста как такового. Время от времени эту мантию применяют на себя многие персонажи, но всё же это не роман про тёмного властелина.

О минусах. Мир вроде бы и выстроен, но он – это то, что знает Ваэлин. Поэтому тут много ограничений. К счастью, по ворлдбилдингу автор не остановился, в последующих романах будут, будут подробности! Временами кажется, что аль-Сорна – это просто пешка. Семейная драма Ваэлина выглядит слабенько. Но, опять же, Райан не закончил с этим вопросом на «Песни крови».

Заключение: хороший дебютный роман. Хотелось бы большей цельности, особенно в отношении между первой и второй частями книги. Не сказать, что «Песнь крови» так уж оригинальна, но автор подкупает обстоятельным описанием главного героя, интригами и магией, которую ещё предстоит открыть как Ваэлину, так и читателю.

8 теней ворона из

Классный рассказ в духе лучших историй «Севера». Лаконично, мрачно. Алексей Черемисов не пытается заигрывать с читателем (чем грешит Вегнер), подобная честность идёт только на руку писателю. Фанфики — вещь странная. Одни их любят, другие — презирают. Конкретно этот, «Гирлянда из ушей», не просто не портит общей картины «Сказаний Меекханского пограничья», но даже лучше некоторых, не самых удачных вещей Вегнера. бывает и такое, дамы и господа.

Остаётся надеяться, что в будущих рассказах про Аррена мы узнаем больше о нём и его солдатах.

Не жди спасения

***

«Холодная кузница» – очередной роман из межавторского цикла «Вселенная чужих», книга написана американцем Алексом Уайтом,. Это единственная публикация автора на русском языке. Редкий случай (для цикла), когда произведение почти полностью является самостоятельным. Уайт, конечно, берёт за основу известных ксеноморфов, но скорее как сам факт, он не считает нужным упоминать Рипли (ради упоминания, как бывало в других книгах цикла).

…Аудитор Дориан летит на «Холодную звезду» с целью оптимизации. Ему предстоит оценить персонал и списать в утиль тех, кто не приносит пользы компании. И не беда, что весь персонал станции – это учёные, работающие над совместными и личными проектами. Одна из таких ученых – это Блю, смертельно больная женщина, которая надеется найти лекарство. На пути к своей цели она готова буквально на всё…

«Холодная кузница» резко отличается от прочих книг «Вселенной чужих». Во-первых, роман достаточно объёмный (книги тетралогии «Чужой» и трилогии «Из теней» определенно короче). Во-вторых, как уже было сказано выше, самостоятельность произведения. В-третьих, самобытность и уровень романа. И вот тут стоит остановиться и рассказать подробнее.

Дело в том, что Уайт пошел на смелый шаг. В его книге чужих изучают. Самым серьёзным образом. Изучают их размножение, стадии роста и так далее. Система защиты – на высшем уровне. Более того, есть даже отдельный вид чужих, причём автор вполне достойно и логично объясняет, почему ксеноморфы именно такие. Персонажи – учёные, гики, айтишники. Со всеми вытекающими. Кто-то с уклоном в аутизм (Аспергер), кто-то фанатичен до беспредела. Кто-то фрик по части сексуальных отношений. Некоторые заметят экивок в сторону ЛГБТ, но знайте – ничего такого тут нет. В общем, говорят и действуют герои аккурат как немного сумасшедшие учёные. Что касается уровня романа, то это всё та же эксплуатационная литература. Вот только она тоже бывает разная. Есть такие романы (в том числе в цикле «Вселенная чужих»), где отключает голову и просто читает про рубилово морпехов с ксеноморфами. Здесь подобный приёмчик не проканает. Автор держит читателя в напряжении, переключаясь между повами и резко меняя градус повествования аккурат посреди книги. А под конец читателя и вовсе ждет жесткое преобразование одного из персонажей.

И вот мы подошли к героям. Здесь их много, но внимания достойны двое. Первый – аудитор Дориан. Холодный, безжалостный человек, привыкший видеть числа и КПД, а не мотивы и желания людей. Он будет использовать всё и всех ради своей выгоды. И до поры Дориан пусть и выглядит ужасным, но после… В общем, Уайт приберег если не твист, то интересный ход для аудитора. Блю – второй герой, достойный внимания. Автор всячески пытается показать ей с неприглядной стороны. Тут всё – смертельная болезнь, фанатичность, странные наклонности (не просто намёк на ЛГБТ, тут ещё круче), двойная игра… И чем ближе к финалу, тем читателю ещё сложнее с такими героями. Сочувствовать им? Не уж. И тем прекрасен роман. Это практически дарк сай фай.

Что касается недостатков романа, то автор, будучи приверженцем технологий, напихал их в книгу так много, что порой непонятно – где и что. Многочисленные программы и проекты, которые описаны слабо. Это же касается самой станции. Идея с Кауфманом и системой защиты, конечно, интересна. Но картинка складывается с большим трудом.

Заключение: пожалуй, «Холодная кузница» – один из лучших романов межавторского цикла «Вселенная чужих». Жесткий, брутальный, бескомпромиссный. У героев есть мотивация, есть прошлое. Автор не заигрывает с читателем, упор сделан не на столкновение с ксеноморфами, а на психологию учёных-фриков.

9 чужих из

Хороший микрорассказ. Кайлеан, знакомая нам по «Востоку» всего лишь хочет хорошо закончить год — праздником, намеченным на вечер. Алексей Черемисов неплохо показал образ юной меекханки (а по сути — верданно). Она такая же весёлая и немного шальная, но всё не так просто. Автор здорово сбил темп и перекрутил повествование, когда Кайлеан просит Торина отвезти её к её же судьбе.

Как для фанфика — очень даже годный рассказ.

Возвращение домой

***

«Небо цвета стали» – первый роман Роберта Вегнера, он же первый роман в цикле «Сказания Меекханского пограничья». И в этой книге автор подтверждает, что каждое произведение у него отличается от прошлых.

…Кеннет и его люди отправлены на очередное задание – Стражу частично стягивают к крепости Кехлорен. В округе пропадают Стражи, но не в Кехлорене. Это беспокоит Чёрного.

Кайлеан и Даг следуют плану Ласкольника, согласно которому они, подчиняясь Крысам, должны отыграть роль меекханки и аристократке из верданно. Казалось бы – чего проще? Для меекханки и верданно. Вот только Кайлеан (верданно) должна отыграть меекханку, а Даг (меекханка) – верданно. И мало сыграть свои роли, нужно ещё и раскрыть тайну пропажи (и смертей) Стражей.

Меж тем Фургонщики отправляются на свою родину. И это не входит в планы Отца Войны…

Итак, «Небо цвета стали». Роман получился чуть длиннее сборников и, как уже было сказано выше, он отличается от сборников. Но здесь всё логично – роман более цельный на фоне-то разрозненных повестей. Но изменён так же и стиль. В сборниках Вегнер часто сбивал темп повествования врезками с другими персонажами. И, наконец, автор начал делиться хоть какой-то информацией о мире.

В романе условно две сюжетные линии, но рассказаны они разными персонажами. Первая сюжетная линия – Фургонщики и Литеранская возвышенность. Вторая сюжетная линия – Мрак. Причём некоторые герои успевают побывать в обеих сюжетных линиях.

Связка Даг и Кайлеан – это отчасти авантюра, отчасти введение в этикет мира Меекханского пограничья. Немного иронии, немного интриг. Группа Кеннета долгое время входит в сюжетку с Фургонщиками, поэтому стоит рассказать об этом подробнее. Верданно – интересный народ. Долгое время кажется, что Вегнер просто взял троп с цыганами\лудильщиками. Фургоны, общины, кочевой образ жизни. Но в романе «Небо цвета стали» автор разбивает этот стеореотип. Это полноценная пересборка тропа, верданно вряд ли после этой книги будут ассоциироваться с цыганами. Описание их фургонов и повозок, их боевых построений, их обычаев и традиций – это прям бальзам на душу. Интересно, самобытно. Да, где-то дерзко и с закосом в имбу. Но почему бы и нет? Наконец, ещё одна связка героев – это кочевники, они же се-кохландийцы. Появляются они далеко не сразу, а до сей поры автор показывал их лишь глазами меекханцев, а значит, всё было однобоко. В этом же романе мы наконец-то видим Отца Войны и его Детей Войны, узнаем об их обычаях, о структуре власти и так далее. Автор не делает попытки обелить образ кочевников, но за счёт того, что антагонисты показаны более детально, они теперь не кажутся Дартом Вейдером (образца оригинальной трилогии, когда до поры до времени он казался абсолютным негодяем). Сюжет с Мраком – это условная часть, её не так уж много, это скорее пролог к дальнейшим действиям. Отдельного упоминания достойна развязка «верданно – сахрендеи». Драматично.

Что сказать о минусах? Временами Вегнер не то, что не пытается объяснить происходящее. Он практически открытым текстом говорит, мол, вот и всё. В будущем, возможно, он и объяснит что-то (пересказом), но это не точно. В итоге обратное путешествие из Мрака – это просто пара строк, не более. Значит, до этого автор описывал приключения во Мраке, густую атмосферу, мрачняк, а потом – бац, и вот Кеннет с его людьми уже там, где надо. И подобных перескоков в романе много. Сцена битвы – огромная сцена – кажется несколько затянутой. И хотя читать интересно (боевые построения, хитрости обеих сторон, интриги), временами так и хочется подсказать Роберту, чтобы он рассказал побольше о Мраке, например. Ну и появление героя в конце – этого, конечно, никто не ожидал. Вообще никто.

Заключение: «Небо цвета стали» – цельный роман, в котором автор сплетает воедино сюжетные линии «Севера» и «Востока», рассказывает (довольно много!) о верданно и се-кохландийцах. Упор, конечно, на сюжетках «Востока», стилистика тоже оттуда. Мрачняка, конечно, хватает. Особенно в этом постаралась Кей'ла. Ей история просто не может оставить читателя равнодушным.

8 меекханов из

Лунные разборки

***

«Пороховая Луна» – сингловый роман американского автора Дэвида Пэдрейры. В наш век многотомных эпопей и раздутых франшиз подобное выглядит практически анахронизмом. В целом же, это фантастика ближнего прицела, местом действия которого является Луна.

…XXI век подходит к концу. После экологических пертурбаций жизнь на земле уже не та. Сильно изменилось соотношение сил. Но Луну и гелий-3 на ней многие страны видят в качестве возможного рычага для камбэка к старым устоям. Америка – одна из таких стран. Есть множество соглашений между сторонами действа для регулирования отношения на спутнике Земли. Но хрупкий мир оказывается на грани, когда бывший морпех Дэкерт понимает что случилась катастрофа – первое убийство на Луне…

Итак, «Пороховая Луна». Короткий роман – всего страницы весьма крупным шрифтом, без приквелов и сиквелов. Пэдрейра с места в карьер вводит читателя в мир будущего, причем место действия – Луна и только Луна. В центре повествования бывший морпех, который устал раз за разом терять своих людей. И когда случается очередная потеря, он переживает это с болью в сердце, но понимает, что у гибели астронавта могут быть далеко идущие последствия.

Пэдрейра делает некоторый упор на политику, перенеся театр боевых (политических) действий на Луну. Есть китайцы, русские, индусы. Удивительно, но мишенью для обвинений в убийстве автор выбирает отнюдь не русских.

Из плюсов стоит отметить неплохую научную составляющую и сам сюжет. Да, в романе не будет обилия перестрелок, гонок на шаттлах и луноходах, убийств гарротой или уничтожения Луны. Сюжет – сплав триллера с политическим детективом под соусом из научной фантастики. Автор не грузит читателя терминами, про будущее рассказывает скупо, но в достаточной мере, чтобы понять – оно здесь неприглядное. Отдельного упоминания достоин финал. Он способен вытянуть оценку романа на балл или половину. Речь даже не о хэппи энде (или надир энде, так что сполейра тут нет). Финал получился логичным и в духе Дэкерта. Плюс изрядная драма и фант допущение.

Если говорить о минусах «Пороховой Луны», то их наберётся изрядное количество. Автор пытается лавировать между жанрами, но в итоге забывает о каждом из них вкупе с их составляющими. Цепляющий триллер подразумевает либо симпатию к главному герою, либо дикий накал ситуации. Как было в «Марсианине», например. Дэкерт не цепляет. А ситуация на Луне Пэдрейры не выглядит действительно в фазе апогея. Политический детектив? Слабенько, Дэкерт симпатизирует врагу (мнимому врагу), главгад оказался опереточным и картонным. Как и вообще все герои. Техник – типичный гик, безопасница – холодная глыба льда (это сознательная гипербола, если что), протагонист оказался неплохим, конечно, но скучным. Прием флешбеков не нов, у Пэдрейры он тоже работает так себе.

Заключение: в целом, «Пороховая Луна» – нишевый роман. Ни о какой славе «Марсианина» тут и речи быть не может. На обложке красуются слова о том, что это чуть ли не приквел к «Пространству» – это наглый обман. И всё же «Пороховая Луна» читается легко, а итоговая развязка конфликта (карманная война на Луне) – неплохая идея. Если сравнивать с какой-то из последних книг, то на ум приходит дилогия «Фрэнк Киттридж». Вот только книга у Мордена и интереснее, и драйвовее.

8 субъективных пороховых Лун из

История вора, у которого украли жизнь

***

Подцикл «Запад. Кинжал и море» – уже четвертый из «Сказаний Меекханского пограничья» Роберта Вегнера. Традиционные (по количеству) повести рассказывают историю юного вора Альтсина из города Понкее-Лаа.

… Альтсин – юный вор, работающий на Толстяка (Цитрон). Тот поручает е своему протеже незаурядное задание – найти меч Реагвина. Отказаться Альтсин не может, а задание закончится совершенно не так, как хотелось бы юному вору…

Повесть «Свет на клинке.» Личная оценка 9 из

Эта начало знакомства с Альтсином и миром Понкее-Лаа. В этой части света почти незаметна роль Меекхана. Повесть хороша любопытными сюжетными ходами и доступностью. Вегнер на время забыл про другие сюжетные ветки и врезки, которыми он грешил до этого.

Повесть «Мешок, полный змей». Личная оценка 8 из

Альтсин решает помочь своему коллеге – сердцееду Санвесу. Тому дали задание – весьма простое и выгодное. Как и в прошлой истории, дело идет не так, как хотелось бы Альтсину. Из плюсов – финал у повести далекоидущий, он берет начало в первой истории, а закончится за пределами подцикла.

Повесть «Объятия города». Личная оценка 8 из

Альтсина мучает недуг, вот уже несколько лет. Наконец, он решает избавиться от него. А для этого придется вернуться в родные пенаты. Начиная с этой истории Вегнер вспоминает про врезки других ПОВов. Но здесь это хотя бы сделано органично, хотя сильно сбивает темп.

Повесть «Река воспоминаний». Личная оценка 7 из

Названий – огромный спойлер. Повесть почти полностью состоит из врезок с демоном. История от этого кажется рваной. По большому счету, «Река воспоминаний» почти ничего не дает подциклу. Довольно слабая история, что наглядно заметно по средней оценке на фантлабе.

«Запад. Кинжал и море» – это уже практически роман. Да, сюжет дискретный по времени (а порой и по месту), но ровно один ПОВ (и врезки демона), все его приключения завязаны ровно на одном моменте. И надо сказать, момент этот у Вегнера получился здорово. Сама идея одержимости демонов ни разу не новая. Вот только у Роберта авендери – это что-то занятное. Понтее-Лаа кажется чем-то инородным в мире Меекхана, тем это и прекрасно.

Что сказать о минусах? Как было уже замечено, последняя повесть – самая слабая. Демонические врезки забываются очень быстро, поскольку они – сумбур и хаос. В остальном же, особых замечаний к подциклу нет.

Заключение: хороший подцикл, крепкий, цельный. Автор наконец-то не пытается в каждой повести рассказать более двух историй.

8 Меекханов из

Ласкольник на службе Империи

***

«Восток. Стрела и ветер» – подцикл Роберта Вегнера из сборника «Восток-Запад». Четыре повести и очередной виток в истории Меекхана.

…Ласкольник – один из самых знаменитых людей Империи. Будучи не меекханцем по крови, он – настоящий меекханец по духу и призванию. Ныне он – кха-дар чаардана, то есть глава отряда (рода) на самом востоке страны, на самой границе с кочевниками…

Подцикл представлен четырьмя повестями.

Повесть. «И станешь ты стеною». Личная оценка 8 из

Эта история только знакомит читателя с чаарданом Ласкольника. Главной героиней становится Кайлеан, меекханка, но выросшая среди верданно (кочевники, путешествующие в фургонах). В этой повести много внимания уделяется Нежелательным, Помётникам и Молниям. Иными словами, автор начинает отдавать долги по ответам.

Повесть «Лучшие, каких можно купить». Личная оценка 8 из

Эта история более-менее связана с привычным Меекханом, с генералом, муштрующим свои войска при помощи людей Ласкольника. Финал (что привычно!) с роялем в кустах. Повесть хороша тем, что мы больше узнаем о сё-кохландийцах, а именно от Отце Войны.

Повесть «Колесо о восьми спицах». Личная оценка 8 из

Эта история на 90% посвящена верданно. Народ весьма интересный и неоднозначный. Достаточно грустная повесть, которая обрывается на полуслове, но только чтобы закрыть один из вопросов в следующей истории.

Повесть«Вот наша заслуга». Личная оценка 9 из

Прекрасная повесть! Сперва автор уделяет внимание ретроспективной сцене, где чаардан делится друг с другом историями. Основной сюжет до последнего отводится на задний план, а именно – квест, путешествие, но уже без Ласкольника. Почему так – автор расскажет, но не сразу. Финал же – добротный твист и закидушка в будущее, а именно – связь Востока и Севера. То, что ожидалось уже давно.

Если говорить о подцикле в целом, то он оказался достаточно интересным и ровным. Автор прибегает к проторенным тропкам (рояли в кустах, умалчивание информации, чтобы искусственно раздуть интригу), но и показывает Меекхан под иным углом. В этом подцикле очень много внимания уделено магии. Чаардан – это своеобразный отряд, составленный не пойми из кого, но возглавляет его герой Империи – Ласкольник. Многие члены чаардана обладают силами. И поскольку Кайлеан – новенькая в отряде, она многого не знает. Неплохо обстоит ситуация с цельностью. Вегнер не передёргивает ПОВов, в центре внимания именно чаардан, из героев тут выделяются, конечно же, Кайлеан и сам Ласкольник.

Для понимания некоторых деталей весьма желательно прочитать повесть «Ещё воспарит», хотя это не обязательный бэкграунд.

Что сказать о минусах? Как говорилось выше – утаивание (намеренное умалчивание) информации, рояли в кустах, слабый ворлдбилдинг. Хотя в последнем пункте Вегнер прибавил. Восток показан здорово, верданно – тоже. Плюс ситуация с Отцом Войны.

Заключение: хороший подцикл. Кайлеан – интересная героиня, «Восток» выглядит перспективно. Многим не понравится уклон в мистику и героям-имбам.

8 Меекханов из

Дети и чудовища

***

«Река боли» – роман Кристофера Голдена из цикла «Вселенная Чужих». Голден знаменит, в основном, участием в межавторских циклов. «Река боли» входит в условную трилогию «Из теней» и по сути является приквелом ко вторым «Чужим».

…Ахерон. Колонисты трудятся над терраформированием планеты. Юная Ньют (она же – Тритончик) любит играть в Лабиринт чудовищ. Бракетт прилетает на Ахерон, чтобы возглавить местных космический пехотинцев. А «Вей-Ю» продолжает что-то искать на безжизненной планете, лелея жуткие мысли…

«Река боли» – роман весьма странный. Сама идея этих «каноничных» книг — решение дерзкое и рискованное. В целом, франшиза дополнилась неплохими книгами. С другой стороны, некоторые авторы протоптались практически на месте. И Голден как раз этим и занялся.

Потому что долгое время «Река боли» напоминает череду глав, которые просто дополняют события «Чужих». Как если бы Голден написал расширенную новеллизацию. Особенно дико смотрятся главы про Рипли. Они будто скопированы из книги Фостера. На деле же эти главы просто раздувают роман, чтобы он не казался таким уж коротким. Потому что роман и правда короткий.

Но есть и позитивные моменты. Во-первых, автор довольно много внимания уделяет Ахерону и людям. Как следствие – ксеноморфы появляются ближе к середине. И это хорошо! Вместо глупых чужих, вместо банального боевика, Голден показывает был колонистов, их проблемы. Конечно, в центре повествования находится семья Ньют. Её родители – Расс и Энн – своеобразная парочка. Во-вторых, Голден всё-таки и правда проделал неплохой труд, этакую врезку, мост между первым и вторым фильмами (книгами). Ньют интересна в фильме, интересна в книге Фостера. И она интересна в книге Голдена. В-третьих, автор оставил лазейку для продолжения. И это именно плюс. Всё-таки персонажи автору удались.

Заключение: «Река боли» закрывает арку «каноничных» романов про чужих. К книге есть вопросы, много вторичности, много лишнего. Но роман хотя бы не скатывается в банальный боевик. Свою задачу Голден выполнил – мостик между «Чужим» и «Чужими» выстроен.

8 чужих из

Маски сброшены

***

Подцикл «Юг. Меч и жар» – это вторая часть сборника Роберта Вегнера «Север-Юг», открывающего большой (и растущий!) цикл «Сказания Меекханского пограничья». Российский читатель (в целом) принял «Юг» куда хуже «Севера». Но так ли «Юг» хуже «Севера»? Давайте разберёмся.

… Йетах – иссар, он – наёмник в семье Аэриена. Вернее, Аэрин едва его нанял, но Элланда (жена Аэрина) резко против. Причина тому двояка. Многих тревожат иссары, поскольку они никому не открывают своих лиц. А если кто-то ненароком (или специально) увидит лицо иссара, то один из двух – свидетель либо иссар – должен умереть. Этот закон впитан в кровь иссаров, а у Аэрина и Элланды целых двое любопытных детей… Так начинается драматическая и многогранная история.

Повесть «Ибо люблю тебя больше жизни». Личная оценка 8 из

Это самое начало истории Йетаха, подаётся в привычном стиле – два пласта сюжета, условное настоящее и прошлое (то, как Йетах попал в семью). Без особой вычурности, но всё, что с момента объяснения Закона Харуда – это драма, оголяющая нервы.

Повесть «Будь у меня брат…» Личная оценка 8 из

Логическое продолжение первой повести, но под иным углом. Прелесть истории в том, что читатель узнает об иссарах достаточно интересные подробности.

Повесть «Поцелуй скорпиона». Личная оценка 8 из

Опять же – логическое продолжение прошлой истории под иным углом. Психология, драматизм, флэшбеки, раскрывающие жизнь иссаров и Йетаха. Очень хорошая повесть, крепкая и сильная, хотя рояль в кустах портит впечатление. Твист по лекалам Эриксона.

Повесть «Убей мою память». Личная оценка 8 из

Долгое время повесть кажется странной и лишней. Львиная доля текста подается как история из «Севера». Читатель узнает о взаимоотношениях Крыс и Гончих (это два вида разведки Империи). Образ Канайонесс становится полнее и интереснее.

Если говорить о «Юге» в целом, то это более цельный подцикл. Да, всего 4 повести, но каждая ведет историю Йетаха, где-то под пристальным взглядом (1 и 3 повести), где-то с точек зрения иных героев (2 и 4). Он более цельный по духу. Вегнер работает в драматизм, при этом акцентируется на мелких деталях, в поле зрения читателя всего несколько фигур, автор не разбрасывается на ненужные детали. Хотя ненужные детали всё же присутствуют.

Атмосфера «Юга» не такая жестокая, как в «Севере». Но нет и речи о соплях (даже в первой повести). Боёвка в меру кровавая и брутальная. Да, в «Юге» нет повести, которая бы резко выделялась на фоне остальных (а в «Севере» такая есть), но нет и откровенно слабых (а в «Севере» такая есть).

Почему же читатель не столь благосклонен к «Югу»? Возможно кто-то попросту не был готов к резкой смене векторов. Возможно, «Север» ассоциируется с брутальностью и викингами (хотя Стража ни разу не викинги!), а «Юг» – это несколько размытое понятие. Юг Вегнера похож на центральную Азию, нежели, допустим, Италию (Неаполь).

Заключение: «Юг. Меч и жар» – хороший сборник. Сюжет более ровный, более цельный, хотя и чуть менее яркий. Если читатель изначально будет настроен на то, что, мол, «Юг слабее Севера», то подсознательно будет искать минусы второй половины сборника «Север-Юг».

8 Меекханов из

Будни горцев

***

Подцикл «Север. Топор и скала» – это первая часть сборника «Север-Юг» польского фантаста Роберта Вегнера. И это первое, с чего меекханцы начинают знакомиться с миром Вегнера. В цикл входят пять повестей, все они повествуют о нелёгкой службе Горной Стражи – людей, вынужденно влившихся в Меекханскую Империю.

…Кеннет-лив-Даравит получает назначение. Под его начало дают 6ую роту, по сути – сборную солянку из других рот. Вот только у всех этих бойцов уже есть опыт и имя, тогда как Кеннер для них – зелёный салага, получивший столь высокий ранг отнюдь не за фактические заслуги. Север Меекхана и без того место сложное, поэтому Кеннеру приходится тяжко. Однако же проблемы будут у него не только с обретением уважения в Горной Страже…

Как уже было сказано выше, в подцикл входят пять повестей. В целом, они представляют собой относительно связное повествование, эдакие пять приключений Горной Стражи.

Повесть «Честь горца». Личная оценка 8 из

Вегнер швыряет читателя сразу в середину квеста, суть которого поиск и воздаяние племени каннибалов. Кеннер только начинает постигать азы командования, но уже сейчас понятно, что парень он находчивый и отступать – это не для него.

Повесть «Все мы меекханцы». Личная оценка 7 из

Эта повесть разительно отличается от первой. Здесь два сюжета. Условно настоящий, где Стража ведёт пленного (проходная часть) и ретроспектива в виде рассказа битвы с сё-кохландицами (кочевниками). Вкупе это смотрится странно, много сумбура и пафоса.

Повесть «Каждый получит свою козу». Личная оценка 10 из

Истинная жемчужина подцикла. Читать её стоит именно после слабой повести «Все мы меекханцы», хотя бы для того, чтобы увидеть разноплановость Вегнера. Итак, «Коза» – лёгкая повесть, во многом ироничная. Именно юмор в ней и подкупает. 6ой роте поручено организовать безопасность на празднике, где люди… крадут коз (а ещё барашков и овец). Подобное задание – отдых для Стражи. Но не в этот раз, не в этот раз… Кеннер всё больше раскрывается перед читателем как человек не просто умный, но и ратующий за справедливость. В организации, которая не прощает ошибок, он думает не только сердцем, но и головой.

Повесть «Багрянец на плаще». Личная оценка 8 из

6ая рота получает очередное задание – нужно сопроводить послов в Винде'канн. Задание довольно опасное, на кону стоит многое. Повесть интересна тем, что тут хоть и много политики, но всё же больше честности и справедливости. В конце концов, рота не просто делает всё, что может, но и делает это с высоко поднятой головой.

Повесть «Кровь наших отцов». Личная оценка 8 из

Рота Кеннета отправляется в деревню около озерца. По слухам, там убито несколько человек. Убито крайне зверски. Очень быстро Стража понимает, что дело тут нечисто. Повесть интересна тем, что она сталкивает читателя (вообще-то 6ую роту) с неизвестным. Это не какие-то маги, коих уже полно было в прошлых повестях.

На бумаге всё выглядит довольно неплохо – высокие оценки, хвалебные отзывы. Вот только на деле «Север» не является таким уж ридфрендли сборником (половиной сборника). А всё дело вот в чём. Вегнер пишет так, будто бы это уже десятый том эпопеи в книг сорок-пятьдесят. Он с лёгкостью может зачастить в ненужном месте, напрочь забывая выстраивать мир. Ворлдбилдинг «Севера» топчется буквально на паре предложений. Есть Меекханская Империя (неоднородная по составу), есть кочевники (ужасные гады), есть люди, есть племена и кланы (то ли люди, то ли орки – этого автор вам не скажет), есть магия (вот вам вбросы – аспекты и места силы, воздух, огонь, вода, дрожит земля; подробности? А нету их. Вообще), есть пантеон богов. На этом ворлдбилдинг заканчивается. Кто в кого верит, какая система взаимоотношений богов – неизвестно. В романе есть карта, но она совершенно ничего не дает. Как зовут императора? Ну, знать это без необходимости.

Плюсуйте сюда и другие странные решения. Сложнопроизносимые и сложносоставные имена, множество названий племён (мечта логопеда). И если вам этого покажется мало, то Вегнер заготовил для вас пару сомнительных приёмчиков. Например, в повести («Кровь наших отцов») повествования часто передёргивается с Кеннета на… кого-то. На кого – узнаете в конце. Но до конца это будет казаться бредом медведя, рассуждающего после спячки. И таких врезок у автора полно. В каждой повести. В итоге повествование режется на куски, дискретность сильно мешает продираться через текст.

Почему же такие высокие оценки при столь серьезных минусах? Во-первых, не так уж много сейчас крепкого тёмного фэнтези без уклона в повесточку или YA. Вегнер брутален, при этом не смакует кишки-мозги-блевотину, чем грешили другие авторы серии «ШФ». Во-вторых, сам подход к циклу («Север» – это не только пролог цикла в целом, но и пролог к конкретному роману, то есть автор при вас расставляет фигуры) вызывает уважение. В-третьих, колорит. Уже при переходе на цикл «Юг. Меч и жар» становится ясно, что автор не ищет одних и тех же путей. Разнообразие – вот что обещает Роберт. Наконец, за текстом всё же чувствуется та серьёзность и увесистость, которой не хватило, например, Гузеку в «Ордене Серых Плащей». Иными словами, «Север. Топор и скала» – это всего лишь обещание, это начало длинного цикла. И поэтому можно сделать некоторые скидки на неровность повествования и странные решения.

Заключение: хороший цикл (подцикл). Читается сложновато, автор не заигрывает в простые решения, видно, что Роберт подбирал разные ключи к сердцам читателей. И рейтинги, отзывы и фанбаза дают понять, что Вегнер их нашёл.

8 Меекханв из

Я чувствую, что начинается ещё один эпизод © Тэмми

***

«Своенравный потомок» – первый роман Стивена Эриксона в одноимённой трилогии. Это короткая книга, которая действительно может удивить давних фанатов Эриксона. Впрочем, она может удивить и тех, кто плюётся от «сложного» стиля Стивена.

… капитан Адриан Собек получил назначение на судно класса «Вовлечение» – «Своенравный потомок». Адмиралы не знают, как ему удалось решить «Парадокс Мишмаши» в столь короткий срок, они намерены начать разбирательство, но факт есть факт. Поэтому «Своенравному потомку» предлагают простенькую миссию – нужно решить вопрос с контрабандой трикотажа в системе Бларад. Что ж, трепещите контрабандисты!

Итак. Устав от многотомной эпопеи «Малазанская Книга Павших», Стивен Эриксон решил заняться «подражательной фантастикой». Этот термин он не раз упоминает в своих интервью. Причём тут подражательная фантастика даже более подражательная, чем в той же «Радости», коей Стивен приписывает подражательность чаще, чем к «Потомку». К слову, тавтология фразы выше тут не спроста, не спроста… В итоге родился роман «Своенравный потомок», выросший до объёмов трилогии. Первые два романа почти одинаковы по объёму, а вот третий всё же короче.

По жанровой составляющей это космоопера в чистом виде. Маркеров тут куча – контакт, приключения, ирония, постирония, чёрный юмор, сортирный юмор. И всё это при строго одном ПОВе, коим выступает Адриан Алан Собек.

С него и стоит начать описание героев романа, благо их много и все они цепляют и западают в душу. Адриан Алан Собек – молодой капитан корабля, честолюбивый, похотливый, часто перегибающий палку, выбивающий клин ещё большим клином. Часто может показаться, что Адриан если не туповат, то глуповат, что он готов идти по головам и разбрасываться жизнями своих подчинённый. Пусть так. Мартиновские преображения героев никто не отменять. Син-Дур – зам-афроамериканка (причём это для галочки, забудьте про повестку ВООБЩЕ), весьма чопорная и честная, она – мечта любого капитана. Пилот Джосс Стикс – молодая и красивая, Собек взял её исключительно по… внешнему виду. Связной Джеймс Иден. Его квадратная челюсть заставляет Адриана нервничать. Инженер Бак ДеФранк. Сперва кажется, что он – тоже мечта любого капитана. И так ровно до первой наземной миссии. Спец по боевым действиям – Галк, вареканец. Вареканцы – потомки дальнобойщиков. Нигилизм пропитал каждого вареканца. Они едят нигилизм на завтрак, обед и ужин, выпрашиваю добавку. Лоррин Тиге – адъютант Присоединения, настоящая заноза в заднице. Наконец, доктор Принтлип – Белкриец, инопланетянин. В общем-то, умный малый о трёх ногах, шести руках. А ещё Принтлип – это мячик, который может… сдуться. Прямо во время разговора или, допустим, лечения. Ой-ей… Есть кодовый персонаж «Мисс-Т» (имя изменено!). Мисс-Т – это вообще-то ИИ. Весьма мятежный ИИ. Воткнуть шпильку в спину Адриану для неё – жизненное кредо.

Как видите, команда подобралась разношёрстная и большая, а ведь есть ещё безопасники (и кое-кто ещё, но это уже чистый спойлер).

Стилистика романа. Это не просто отдельный пункт, а очень важный пункт. Во-первых, «Своенравный потомок» – это оммаж «Звёздному пути». Бэкграунд желателен, но хватит новой трилогии. Есть отсылки и к другим космооперам, например, как «Звёздным воинам». Неявные отсылки тоже присутствуют («Вавилон-5» или «Светлячок»). При этом Эриксон не гонит вчистую с первоисточников. Он полностью переработал материал «Звёздного пути» в своё детище, в «Своенравного потомка». Поэтому читать роман можно вообще без бэкграунда. Во-вторых, экшен. Экшен начинается ещё до того, как вы начнёте читать. Каждый абзац пропитан дичайшим драйвом, которого вы не видели ни в одной работе Стивена. Даже «Некроманты» могут показаться вялоплетущимся калекой. На борту пролог, 27 глав и эпилог. Экшена нет только в эпилоге, все остальное – это скопище событий (эпизодов, о чём автор намекает прямым текстом). Порой в одной главе случается сразу несколько приключений. И все они в меру дискретны. Иными словами, спустя год-другой читатель спокойно может открыть «Своенравного потомка» практически на любой главе, прочитать и от души посмеяться. Потому что пункт три: юмор. Едкий, часто за гранью, а местами – лёгкая ирония, что лишь поглаживает ножку сатиры, с целью пробраться к уголку сочного стёба, в средоточии которого властвует постирония. Вордплеи, извращения над идиомами, термоядерные названия оружия («Пистолет Суицидника» нужен для быстрого и безболезненного самоубийства) и кораблей. Отдельный пункт в списке смеха – инопланетяне. Стивен Эриксон знакомит нас с мокрыми Радулакаами, похотливыми Клангами, мячеподобными Белкрийцами, пиратами, которые намерены… отдать всем свой хлам (это их атака, если что!), обделенные мужским вниманием Феллуцианки… В общем, список пришельцев огромен (и вырастет в последующих книгах). И почти все они смешные донельзя.

Что касается подтекста. «Своенравный потомок» выглядит как помесь «Звёздного пути» с «Футурамой» (18+), «Звёздных войн», «Светлячка» и «Вавлона-5». Автор взял оттуда самые смачные куски, поэтому кажется, что «Потомок» – чисто развлекательное чтиво. Но на деле Эриксон поднимает множество вопросов. И самый первый из них – совершенно ненужный (нужный, на самом деле) технологический подарок для людей, что резко меняет их образ жизни. И этот вопрос начинается с пролога, красной нитью идёт через всю книгу. Адриана откровенно бесит потребительство, реакционность людей. Его бесят «тупоголовые» у руля. Прогресс прогрессом, но не весь прогресс нужен – вот мысли Собека. Он не стесняется троллить поколение гаджетов (Твиттера, о чём тоже намекает Стивен), поколение фаст-фуда, поколение поп-музыки. «Своенравный потомок» – это сатира на нынешнее время. Вместе с тем автор берёт тропы из классических фильмов («Звёздный путь») и смело работает с ними. Отсылок много, действительно много. Но даже не поняв их, читатель может насладиться текстом романа.

Где же минусы? Автор, работая в драйв и юмор, почти забывает об описании. Причём это касается всего. Деталей кораблей, технических подробностей. Ортодоксальным любителям хард сай фая «Потомок», скорее всего, не зайдёт. Тайм скипы для упрощения – ещё один приёмчик Эриксона. Вкупе с клифами.

Заключение: «Своенравный потомок» – изумительный роман. Чем может удивить автор, написавший одну из лучших фэнтези саг? Удивить в совершенно не его жанре? Ведь «Радость» вызывает множество вопросов, а приём у романа был так себе. Так вот «Своенравный потомок» – Роман, Удивляющий и Бьющий под Дых, Он Выливает На Вас Ведро Воды со Льдом, Чтобы Потом Укутать в Покров Иронии\Постиронии\Сатиры\Сарказма, При Этом Второй Рукой Он Суёт Вам в Ладошку Брошюрку с Блестящими Идеями.

PS Вы сейчас спросите – а что это сейчас было? Что за большие буквы? И что за тавтология (это про «подражательную фантастику»)? Так вот это эриксоновские лекала. В подобном ключе (а ключей в романе сотни) и написана книга. Ну, с небольшой гиперболизацией, конечно. Гипербола в отзыве, а не в книге.

10 Своенравных потомков из Браво!

Сотвори имя себе

***

«Страхи мудреца» – второй роман цикла (пока что цикла, надежды на трилогию всё ещё есть) Патрика Ротфусса – «Хроника убийцы короля». Второй топ получился намного объёмнее первого, причем автор куда больше внимания уделил именно прошлому Квоута, а не нынешнему положению дел, как было в дебютном романе.

…Квоут продолжает с успехом учиться в Университете: постигает сердечные дела, познает новые приемы в магии, никуда не делись былые недруги – Амброз с Хемме, никуда не делись былые проблемы: Денна и деньги. И покуда первое Квоут решить всё никак не может, он решает заняться вторым. И как раз Трепе подыскал ему крайне перспективного покровителя. Правда, придётся покинуть Университет на время. Квоут с головой уходит в новую авантюру…

Как уже было отмечено выше, роман гораздо больше первой книги. Издателям даже пришлось разделить на двухтомник, хотя в теории можно было запаковать под одну обложку (получился бы кирпич с маленьким кеглем и узкими полями, ну да ладно, двухтомник даже лучше). Композиция осталась примерно той же: взрослый Квоут продолжает рассказывать свою историю Хронисту, тратя на этой свой второй день. Параллельно главной истории (ретроспектива) развивается второстепенная (условное настоящее), причём за развитие больше отвечает Баст и Хронист, нежели сам Квоут.

Часто авторы на втором романе (речь конкретно о маленькие циклы в книг) заметно сдают, пытаясь ступить в одну и ту же реку. И сперва даже кажется, что Ротфуссу удалось сохранить все прелести первой книги, расширить их и перенести во вторую книгу. И так идёт ровно до той поры, пока Квоут не покидает (временно) университет. В прошлой книге учеба и сопутствующие ей события казались настолько живыми и искусными, что они позволяли закрыть детали на стоящий на месте (ну, давайте будем честны, он почти всё время стоят на месте!) центральный сюжет (ветка чандриан и амир). Здесь же автор довольно быстро бросает Квоута в новый водоворот приключений.

И да, ход кажется верным. Квоут многое выучил в Университете, почему бы не показать ему мир под новым ракурсом? К тому же, мир тоже смотрит на Квоута. Эти хождения по миру можно разделить условно на три части. Первая – Винтас и придворная жизнь. Интересно, в меру самобытно (система колец). Вторая – чистый квест по поиску недругов. Уже не так интересно из-за огромного количества воды. Хотя развязка вполне сильная. Третья часть – сказка для взрослых. Попытка сыграть на любви к Питеру Пэну. Весьма на любителя.

В чём ещё можно пожурить автора? В вечном пихании Денны в каждую щель. Денна – это просто затычка везде и всюду. Это козырной туз, которым автор отбивается в рамках одной партии из раза в раз. И когда он достает этот козырной туз (один и тот же, если кто не понял) в очередной раз, уже не остается сил закатывать глаза. Отдельный момент – нелепо смотрится «морское приключение» по пути в Винтас. Ротфусс одним абзацев пересказывает (!) приключения, которые достойны пары-тройки глав. При этом Патрик уделяет внимание скучным тренировкам у женщин-воительниц.

Казалось бы, всё, что написано выше – критика. Отчасти это правда.

С другой стороны, в книге полно плюсов. Во-первых, мы больше узнаём о мире. Речь не только о магии как таковой, но и о Винтасе, о Фейри, об адемах (чем-то отдалённо напоминают сегулехов Эриксона). Отдельного внимания достойно упоминание об эдема руэ. Во-вторых, Ротфусс очень круто показывает, как Квоут и его жизнь обрастают легендами и мифами. Это было и в первом романе, но здесь мифотворчества ещё больше. Центральный сюжет двигается, пусть и медленно. Радует, что автор сместил фокус с антагониста Амброза. Теперь аристократ уже и не выглядит таким уж злым и плохим. Иными словами, меняется система ценностей Квоута. После «выхода в свет» он заметно меняется. Разве что бестолковое отношение к Денне никуда не делось. И ведь люди ругают Линча за отношение Ламоры к Сабете… В общем, на самом деле Ротфусс перенес очень многое из «Имени ветра», раскидал кучу новых ружей, но медовый месяц прошёл. Квоут хоть идет, но особо непонятно куда и зачем. Поэтичный язык, песни — все это осталось, эта рабочая фишка цикла, к счастью, никуда не делась.

Заключение: «Страхи мудреца» – классный роман, достойное продолжение первого тома. Если вам понравилось «Имя ветра», то, скорее всего, зайдет и продолжение. Во втором романе куда меньше экшена, меньше продвижения сюжета, хотя Рофтусс раскрывает многие детали мира, народов и обычаев. Читать интересно, откровенно проходных глав почти нет. Хотя некоторые сцены кажутся инородными.

9 страхов мудреца из

Они копали их слишком жадно и слишком глубоко

***

«Море печали» – очередной роман из межавторского цикла «Вселенная чужих». Написал его американец Джеймс А. Мур, малоизвестный автор для России. После не самого интересного романа «Из теней» сложно было ожидать чего-то толкового от продолжения, тем более при смене автора. Однако же Мур смог удивить.

…после событий «Из теней» прошло две с лишним сотни лет. Люди вернулись на LV, ныне известную как Море печали. Официально мало что известно о прошлой неудаче, но в кулуарах-то знают… Поэтому на LV, где шли древнюю шахту с инопланетным кораблем, отправляют Алана Декера, потомка Эллен Рипли. Декера туда отправляют не просто так. Алан обладает… незаурядными способностями. А у ксеноморфов есть счёт к роду Разрушителя…

Роман «Море печали» начинается совершенно не так, как всё, что было до него (речь про официальную тетралогию и «Из теней»), это заметно с первых же строк. Во-первых, здесь нет Эллен Рипли. Выйти из-под её авторитета – это и смело, и ожидалось (фактически – требовалось). Во-вторых, Мур использует известный приём с разными ПОВами. Да, есть центральный – Алан Декер. Но все остальные здорово дополняют сюжет, позволяя взглянуть на происходящее с разных точек зрения. Подобное было в «Чужом: воскрешение». В-третьих, автор не пытается играть с читателями в «твисты с жанрами». Это боевик в чистом виде. Без особых претензий на другие составляющие (в первую очередь, речь про хоррор). Наконец, сами чужие. В прошлом романе («Из теней») ксеноморфы казались абсолютно нелепыми и туповатыми. Здесь чужие убивают. Крошат в мясо космопехов и обычные людей, приклеивают к стенам у яйцеклада и так далее.

Конечно, все эти особенности влияют на составляющие, а именно – на главного героя, Алана Декера. Да, он не Рипли. И это здорово! Но в целом, его образ – это плотный картон. Вроде бы автор пытается объяснить психологию героя. Есть прошлое, настоящее, мысли о будущем и какие-то принципы. Но отчего-то сопереживания Алану нет. Второстепенным героям уделяется ещё меньше внимания. В итоге – это просто статисты из какого-то шутера, разве что Мэннинг ещё более-менее живой.

Что касается того, когда читать роман – это личный выбор читателя. Вполне можно сразу после «Из теней», а можно и после «Воскрешения». Но бэкграунд, конечно, очень желателен.

Заключение: хороший роман, один из лучших в цикле. Автор не пытается играть с читателем. Брутальные герои, жестокость, убийства, достойный финал. Это всё то же эксплуатационное чтиво. Но хотя бы это достойное чтиво, позволяющее где-то по-новому взглянуть на знакомые вещи.

8 чужих из

Кто в тени твоей?

***

«Из теней» – роман британского автора Тима Леббона из цикла «Чужой». Роман позиционируется как каноничный. Более того, он является вбоквелом между фильмом (и книгой) «Чужой» и «Чужие». Подобный ход для знатоков франшизы, конечно, покажется странным.

…Эллен Рипли оказывается на борту станции «Марион». Она едва спаслась с «Ностромо», надеялась попасть на Землю и увидеть свою дочь Аманду… Но её ждёт новая встреча с Чужими. На борту «Мариона». И чтобы жизнь мёдом не казалась, станция медленно, но необратимо падает на планету LV…

«Из теней» – короткий роман, который всё же объёмнее каноничной тетралогии. Книга призвана рассказать читателю о том, что делала Рипли между «Чужим» и «Чужими». Читатель (и киноман), конечно же, знает, что Элен спала в криосне. Вместе с Джонси, что важно! Поэтому введение романа в ранг каноничных смотрится странно. Примерно до развязки. Там, конечно, Леббон выкрутил гайки, подстроился под начало «Чужих». Поэтому роман изначально кажется скучноватым и неинтересным. История Рипли уже знакома. А значит, автор должен удивлять чем-то другим. Чем же?

Стандартные локации (станция вместо корабля + поверхность планеты), привычные тропы (инопланетный корабль). Разве что чужих много (хотя с «Чужих» это уже дело привычное). И Чужие эти, откровенно говоря, получились карикатурными. То ли со скуки тупят, то ли ещё по какой причине. Или, быть может, иной подвид. Но тупят ксеноморфы нещадно.

А вот за что стоит похвалить автора, так это за образ Рипли. Она уже не та, что была в первой книге (фильме), но ещё не машина-убийца из последующих частей. Леббон рискнул залезть в психологию Эллен, прокручивая её страхи насчёт дочери. Не сказать, что ход совсем классный, не сказать, что читатель что-то новое узнает о дочери Рипли.

Неплохо выглядит Эш. Эдакий эволюционирующий, но всё же ограниченный ИИ. Нет, автор не заставил болеть за Эша, не заставил сопереживать. Но хотя бы теперь Эш выглядит чем-то вполне объяснимым.

Следующий роман под названием «Море печали» продолжает историю, начавшуюся на LV, что, гипотетически, может несколько улучшить общую историю. А пока – слабый роман.

Заключение: читать «Из теней» можно посоветовать только любителям франшизы. Причём тем, кто вполне допускает некоторые вольности в канве истории ксеноморфов. А ведь есть те, кто с пеной у рта заявляется, что четвёртая часть (это «Воскрешение») ужасна. Сложно сказать, как они тогда назвали бы «Из теней».

7 чужих из

Сладкозвучная песнь юного гения

***

«Имя ветра» – роман, который не нуждается в представлении. Чудо, что за эту книгу не взялись жадные (в последнее время) до фэнтези HBO или Amazon. Этот роман популярен не только в Штатах, но и в России. Просто минутка статистики. На фантлабе магнум опусы (речь о главных романах, а не конкретно о циклах) таких писателей, как Б. Сандернона, С. Эриксона, Р. Джордана, Р. Хобб, оценены меньше, чем магнум опус Патрика Ротфусса. Весьма красноречивый показатель!

…Квоут не знал горя, пока его семью не вырезали таинственные демоны – чандрианы. Юный мальчишка без гроша в кармане, но с огнём в сердце и жаждой мести, отправляется бродить по миру. И после мытарства на самом дне городской жизни он оказывается в Университете. Именно здесь он хочет найти крохи сведений о чандрианах. Но находит он отнюдь не это. Дружба, любовь, предательство, тайны мира и тайны магии, музыка и вкус жизни – вот что он найдёт…

Итак, «Имя ветра» – первый роман трилогии (увы, пока дилогии) американского автора Патрика Ротфусса – книга весьма объёмная. Есть карта, но нет глоссария и списка персонажей. Впрочем, практически всё становится ясно по контексту. В целом, Ротфусс ридфредли, с небольшой оговоркой, о которой речь пойдёт ниже. Роман разбит почти на сотню глав (надёжный метод для придания динамики), почти все из них являются рассказом в рассказе – этакие жизнеописания Квоута, лишь изредка перемежаемые интерлюдиями «здесь и сейчас» – в трактире «Путеводный камень».

Да, такова композиция «Имени ветра». Первый роман – это первый день рассказа Квоута, рассказа о Бескровном, об Убийце Короля, о легенде Университета. Второй роман – это второй день, ну а с третьим вы и так уже всё поняли. И если начало у произведения весьма странное – стоит трактир, пьют мужики, какой-то не то паук, то ли демон, потом вдруг неудачливый хронист… В общем, нужно немного перетерпеть – ровно до экскурса в историю Квоута. Вот тогда-то начинается роман. Кто-то, возможно, не оценит такую композицию, да ещё и припомнит, что весь сторитейл идёт от первого лица (а тут постоянные «я», без коих смог только горе-переводчик «Принца терний»). Но всё это меркнет под основным содержанием романа.

Сюжет. Сколько мы уже читали истории взросления? Где-то они идут медленно, как было в Гарри Поттере, потому что там автор решила делить жизнь персонажа на года? Где-то они идут медленно, как было у Хобб, потому что автор просто любит описывать каждое чувство ГГ. Где-то автор просто захотел выдать многотомную эпопею («Колесо Времени»). У Ротфусса свой ответ. Квоут предстает перед нами в истинном свете – без денег, без родителей, совершенно один, но с открытым сердцем, которое живёт двумя желаниями – к музыке и к раскрытию тайны чандрианов. Всё это накладывается на приключения (и злоключения) то на городском дне, то в Универе, то даже (время от времени) на продвижении к основным целям мальчишки. Но основное время занимает жизнь в Университете. Нет, это не уроки как в «Гарри Поттере» или в «Книге Предка». Универ здесь – суровое место, где нужно не только учиться и зубрить, сдавать экзамены и не отлынивать, но ещё и суметь выжить. Выжить в рассаднике преподавателей, у коих есть любимчики, которые из-за отношения готовы сгноить ученика. Выжить в рассаднике подлых аристократов, в стремлении заработать на обучение, в желании не вылететь после первой же оплошности. А они будут – без них никуда. Квоут где-то ошибается сам, где-то его тыкают носом. И нет, не из всех передряг он выходит сухим. И всё же он на полную использует ясный и острый ум. «Имя ветра» – ода уму и разуму.

Язык. Таких книг не так уж много. Труды Толкина и Линча могут по праву гордится новообретённым собратом. Многие ли представители фэнтези могут похвастаться таким? Отнюдь.

Герои. Главных героев в «Имени ветра» не так уж много. Квоут и Денна – вот они. И если за Квоутом интересно и приятно следить, он раскрывается быстро и полно, то Денна – загадка. В том числе, для Квоута. Она то радует, то напрягает. То она есть, то пропадает. Она – свет и тьма. И Квоут это знает. Второстепенных героев в романе много – это и соученики, и магистры. И все они выглядят весьма убедительно. Друзья Квоута не без грешка. Магистры – самые разные. Есть среди них безумцы, есть злорадные ублюдки (ну прямо что твой Снегг!), есть добрые малые (не Хагрид, но вполне себе). Это же касается и просто учеников. Среди них, конечно, выделяется Амброз. К счастью, Ротфусс не делает из него Малфоя, хотя до поры он действительно похож на Драко.

Мир. О мире известно не так уж много, мы знаём его вместе с ученичеством Квоута. И если по религии всё более-менее ясно, то с политикой и географией – беда. Не так, чтобы совсем, всё же весь мир Квоута (пока что) строится вокруг Университета. Зато система магии – высший класс. С одной стороны, простая и понятная. Где-то даже банальная. С другой – продуманная, многослойная и доступная каждому. При желании и наличии денег. Магия в мире Ротфусса – прерогатива, а не дар природы. И то, что Квоут кажется избранным – это лишь его рук дело, а не синдром Избранного.

Что сказать о недостатках? Разве что вопросы к композиции. Интриги в романе мало, ведь читатель точно знает, что Квоут – вот он, жив-здоров. С другой стороны, Ротфусс берёт не интригой. Это тот случай, когда произведение интересно само по себе. К чёрту финал (если так будет, а не к чёрту вообще), когда процесс чтения доставляет массу удовольствия.

Заключение: «Имя ветра» – выверенный, продуманный роман, который не оставит равнодушным 99 читателей из Прекрасный язык, изумительная история, великолепная система магии, подкупающий главный герой (и второстепенные). В этой книге больше отдаёшься процессу чтения, нежели поиску ответов на вопросы. Часто авторы строят роман на интригах, отчего читатель потом хлопает глазами, мол, и это всё, ответ такой простой? Или же на твистах. «Имя ветра» не про это. «Имя ветра» – это добрая история у костра, когда в руках чашка (или кружка) вашего любимого напитка, а на краю слышимости играет ваша любимая музыка.

10 имён ветра из Истинный шедевр!

Мерзкие разборки

***

«Мерзкая семерка» – свежий сингловый роман шотландского автора Кэмерона Джонсона. Это первая его опубликованная книга в РФ.

…40 лет назад генерал Эссорана Чёрная Герран сколотила вокруг себя могучую армию, победа лежала перед ней на покрытом скатертью столе. Но в последний момент Герран пропала, оставив своих капитанов разбираться самим. У тех ничего не получилось.

И когда Герран снова собирает былых соратников, те почти не верят ей. В этой битве каждый лелеет свои причуды, у каждого – свои желания. И многие из этих желаний вобьют колья между вынужденными союзниками. Битва же состоится в провинциальном городке – в Тарнбруке…

«Мерзкая семёрка» начинается с места в карьер. Пролог является по-настоящему вводной (и краткой) завязкой, а уже в первой главе читатель знакомится с расстановкой сил и фигурами на игровом поле. Джонсон нарубил повествование на почти пять десятков глав, что дополнительно служит известной цели – повысить градус динамики. И в этом автору не откажешь. Каждая глава укладывается в дикий темп повествования, чтобы в конце выдать (примерно 15%!) финальный апогей. В плане структуры роман выверенный, стройный.

Неплохо получилась сама мерзкая семёрка. Чёрная Герран – прожжённый демонолог, она едва не одержала победу, хотя в последний миг дала заднюю. Нынче у неё уже другой мотив, но будьте уверены – она пойдёт до конца. Мейвен – некромантша и правая рука Герран в новой войне. Ею движет стремление найти сестру и отомстить предателю, ударившему в спину. Вампир Лоример недоволен вторжением имперцев в его земли, к тому же мерзкие ублюдки посмели тронуть его слугу (фактически – единственного друга). Орчиха Амогг – уже легенда среди своих. Её откровенно задолбала рутина воспитания молодых орков. Да и не стоит надеяться, что имперцы оставят орков в покое. Тиарнах – некогда бог войны, ныне – развалина-алкоголик, потерявший свой народ. Ему вообще нечего терять, а честь давно утеряна. Верена – королева пиратов, грозная сила морей и разбоя. Наконец, Джерак – безумный алхимик, жаждущий жить долго, желательно во славе и в почёте. Гении, они такие. Здорово получились именно образы героев. Особенно удался бог войны и вампир с орчихой. И нет, это отнюдь не стандартные кровосос и орк. Это вам не сумерки или «Властелин Колец». Вампир больше напоминает оборотня, к тому же он харизматичен и обаятелен. Орчиха вообще убивает тропы, причём это касается и внешнего вида, и миропостроения орков.

Но на этом список плюсов заканчивается. Обратимся к минусам.

Первая претензия к автору – это ворлдбилдинг и отсутствие карты. Современное фэнтези без карты (пусть и сингловый роман) с подвязкой на географичность событий – это прям грустно. Что касаемо мира, то тут вообще полный и безоговорочный провал. Известно о мире совсем мало. Есть люди, есть несколько рас (вампиры, орки, мурвы), есть Хеллрат (ад). Есть магия (какая и откуда – это вы не узнаете). Предысторий главных сил (Империи света и Эссорана) нет. Вообще нет. В целом, всё необъяснимое объясняется между строк фразой о том, что автор так захотел. Сюда же запишем сознательное опускание некоторых деталей. Например, количественные характеристики флота Верены. Мы так и не узнаем её сил. Фигура богини света тоже выглядит очень эфемерно. Кинжал Мейвен – ещё одна загадка.

Вторая претензия к автору – поверхностная психология и мотивы героев. Если с некоторыми всё же ясно (Мейвен, Амогг, Лоример), то с некоторыми – полная тьма. Например, это касается Сокола. Просто фанатизм? Допустим. Но изначально? Неясно.

Третья претензия к автору – тропы. С некоторыми он поработал здорово. Орки, вампиры – прекрасно. Бог войны – тоже неплохо. Выживаемость героев (троп) – уже 50 на Финал же (промежуточный, но по некоторым моментам открытый) тоже оказался достаточно стандартным. Если книга хорошо продастся, то автор легко придумает продолжение.

Четвёртая претензия – однобокость конфликта. Война между Тарнбруком и Империи света на 99% показана глазами андердогов. Есть несколько партов текста, где мы видим происходящее глазами фанатиков. Но ни о какой полноте картины нет и речи.

Наконец, не претензия, но ремарка. Книга чем-то напоминает творчество Джо Аберкромби. Чем-то, но далеко не всем. Эпатажем, динамикой (тут прям квинтэссенция), конфликтами между героями. Вполне допустимо причислить Кэмерона Джонсона к эпигонам Джо. И это отнюдь не камень в огород шотландского автора! Эпигонов у Джо хватает. И не все выбрались из-под его крыла. Хотя некоторые ушли на свои пути. Так вот «Мерзкая семерка» прилично напоминает роман другого эпигона Джо – «Город королей» Хейса. Да и в целом «Мерзкая семерка» больше напоминает книги Хейса, нежели романы Джо.

Заключение: «Мерзкая семерка» здорово справляется с задачей увлечь и развлечь читателя. Автор круто прошёлся по некоторым штампам, Джонсон и правда временами предлагает что-то новое. Книге не хватает некоторой глубины, прорисовки мотивов и банальной штуки, под названием «карта». Читать интересно, особенно если вы любитель динамических романов-синглов.

6 мерзких семёрок из

Финал истории: «Вот и всё. Ну и что?» ©

***

«Тьма века сего» – восьмой (!) роман цикла «Конгрегация» Н. Поповой. На год это последний вышедший роман, который вполне может остаться последним вообще. Но вряд ли.

…Курт отправляется вместе с сыном и стригом Александером в глухомань, где возник некий Предел – странное место, откуда не возвращаются. При этом к Пределу устремились паломники – одни видят в этом божественное, другие – ересь. В это же время католическую церковь разрывает вынужденный триумвират – папа и два (!) антипапы. Не далёк тот день, когда Германия пойдёт войной на зарвавшуюся Австрию…

goalma.org любит эксперименты. И даже восьмой роман цикла преподносит читателю ворох сюрпризов, хотя некоторые читались. К последним, например, относится возросший объём текста (восьмая книга в два с лишним раза толще первой), следствием чего стало ещё больше сносок (и количественно, их страничный объём, если сравнивать с прошлыми произведениями). Не сюрприз, но уже испытанный метод – двойной апогей основного сюжета. Потому что это уже было в прошлой книге. А вот экспериментом стал… сын Курта и Адельхайды. Благодаря таймскипу Мартин уже не просто взрослый, но уже полноценный конгрегат-коллега Курта. И, конечно же, часть сюжета он перетягивает на себя. Хотя сразу стоит оговориться – личных приключений у него нет.

Итак, два подсюжета. Первый (почти 2\3 романа) весьма герметичен и крутится в пределах… Предела. Он, конечно же, напоминает «Пикник на обочине». Из героев тут только Курт, Мартин и Александер. Из плюсов – читатель узнаёт о новой фракции (7 книг прятались) – о нейтралах. Сюда же можно отнести судьбы героев. Нужно отдать должное автору – она умеет жестить со своими персонажами. Из минусов – многое из этого мы уже видели. Особенно речь про Мартина.

Второй подсюжет – политика и война. С одной стороны, интересно – мы видим динамику мира. С другой стороны, тонны воды (эта сюжетка занимает 1\3 книги, если принять эту часть за %, то воды тут где-то 80%) и абсолютно никакое описание боевых действий (традиционно слабая сторона стиля goalma.orgй). Но зато, опять же, судьбы героев. Пусть местами притянуто за уши (ради галочки), но всё же – динамика. Особенно здорово получилось с Абисуссом. Жаль, что этому подразделению Конгрегации уделено мало внимания. К тому же, обе подсюжетки плохо подогнаны друг к другу. Даже в прошлой книге автору удалось куда ловчее скрепить основную канву с дополнительной.

Заключение: конечно, путь от первой книги к восьмой занял много времени, сюжет (и герои) претерпел большие изменения. И многие из них, увы, к худшему. goalma.org понесло в политику и воду, она совсем забыла про развитие героев. Если Курт Гессе не вызывал у вас сочувствия и симпатии в первые три романа, то дальше ситуация вряд ли изменится. Тандем Бруно-Курт распался, да и в последних романах он уже не тот. Продолжение напрашивается. Не все волхвы получили по щам. К тому же у Гессе подрастает смена – Мартин.

7 Конгрегаций из

Забавный рассказ (довольно короткий, но в сборнике всё же самый длинный, если убрать за скобки повесть) с огромным количеством ПОВов, твистов и трэша вперемешку с угаром. Нужно просто отключить голову, забыть про законы физики и наслаждаться иронией. Особенно порадовала пародия на американских военных. Эриксон умеет на злобу дня, но так, что не упрекнёшь его в шовинизме.

Кстати, Фольксваген — спонсор Стива? Или это его любимая марка авто? Это третий рассказ из сборника, где упомянут Фольксваген.

Через 10 лет у Стива вышел похожий рассказ — Quashie Trapp Blacklight. Жаль, что Эриксон не так уж много пишет в короткой форме.

Дракон, мир уничтожающий

***

«Сумерки богов» – самая горячая новинка серии «ШФ». Книгу ждали давно, поскольку первый роман («Стая воронов») вышел аж в И были серьезные сомнения, запустят ли продолжение. И всё же чудо свершилось, Гримнир (обновленный!) заглянул на полки читателей России.

…Диса – юная жрица гётов, ей предначертано стать служительницей Человека в плаще, защитника Храфнхауга. Сия роль не очень нравится Дисе, она предпочла бы стать воительницей, но выбора ей никто не предоставляет. И вот уже Диса приносит клятву Человеку в плаще – жёсткому, грубому, сильному существу, последнему представителю рода каунаров. Сиречь, оркнеев. Он же скрелинг. Он же – Гримнир…

Второй роман чуть объёмнее первого, присутствует таймскип, который вполне обусловлен. Причём «Сумерки богов» вполне можно читать в отрыве от «Стаи воронов», хотя первую книга знать желательно. В целом же, стилистика сохранилась – Гримнир показан практически всё время глазами других героев, присутствуют висы, многое подвязано на мифологию скандинавов. Конечно, нужно знать хотя бы основы – пантеон богов, что такое Иггдрассиль, Рагнарёк и так далее.

Что касается героев, то главных тут совсем мало. Это знакомый читателю Гримнир, юная Диса, Ульфрун (воительница) и христовер Конрад. Гримнир всё тот же – непримиримый, острый на язык (все идиоты, христиан надо сжечь и все такое), вечно одинокий. Диса, конечно же, напоминает Этайн, но ещё больше – Лагерту (из сериала «Викинги»), только совсем молодую версию. К счастью, Диса хоть и сильная (духом), всё же не вызывает ассоциации с повесточкой. Ульфрун – легендарная воительница, её не так уж много в книге, она больше пешка, нежели активный участник. И всё же её образ получился ёмким. Наконец, Конрад – фанатик, который почти всё время будет раздражать и бесить. Но даже с такой диспозиции Оден смог удивить.

Сюжет представляет собой несколько сюжетных линий, которые можно поделить на три. Первая – Диса и гёты. Вторая – Гримнир. Третья – Конрад. Все ветки, как вы понимаете, связаны. И часто пересекаются и даже подменяют друг друга. В плане антуража и наполнения – немного погонь, немного тренировок, немного рассуждений, парочка боёв. Роман сложно назвать исключительно боевым, хотя сражение (масштабное для того времени) присутствует.

Что сказать о недостатках? Роман не столько самодостаточен, как первый. Откровенно говоря, финала тут нет вообще. Третья книга ещё не вышла даже на языке оригинала. Гримнира не так уж много, его личных глав вообще мало. В итоге роман больше о столкновении двух религий – ослабевающего язычества и набирающего силу христианства. Это отнюдь не минус, но он может быть таковым для некоторых читателей. Не обошлось без роялей в кустах, но для подобного лора это вполне нормально. Боги, духи, фантастические существа – такие переменные сложно учесть.

Заключение: второй роман получился на уровне первого. Здесь меньше путешествий (в первой книге их было довольно много), не так уж много твистов (хотя они есть), но неплохо раскрыта «потешная» война (с основой язычники vs христиане, причем лелеют тут именно языческую веру). Брутальный роман, при чтении которого возникает чувство ностальгии, когда старое доброе дарк фэнтези было без повестки. «Сумерки богов» не перевернут игру, но своя ниша у романа есть. И армия поклонников Гримнира однозначно останется довольна новым романом.

9 Гримниров из

Сложный рассказ для восприятия. Много метафор, аллюзий. И почти все они требуют внимания и изучения. Причём почти эти же слова говорят герои произведения.

История Кандер (главной героини) подаётся весьма иносказательно и между строк, а Северана (второстепенный герой) и того эфемернее.

Всё это под соусом антропологии (Стивен — антрополог) и философствований. Не смею и претендовать, что полностью понял посыл автора.

Трудно представить Стивена Эриксона в жанре вейрда. Нельзя сказать, что это ему всецело удалось. Есть зачатки пьяного угара (мисс Протокол и мэр Прихорош), но вопросов (по Владетелю) остаётся много.

А так — короткий рассказ с претензией на этнический конфликт. Вкупе с профессией Стива (он антрополог) это выглядит логичным.

В чём-то образцовый рассказ. Стивен Эриксон — мастер абсурдного угара и трэша. Свидетельств тому — легион, но самые яркие — Манси, Бошелен, Бош, Хеллиан, Бугг и, конечно же, моя фаворитка — Тихоня из «Бог не желает». Так вот этот рассказ («Ультрафиолет» в Куаши Трапп) при столь малом объёме имеет на борту кучу ПОВов, юмора и отсылок. Воспринимай эту историю я советую как байку у костра. Она не выдерживает проверку на историю\законы физики и так далее.

Рассказ назван образцовым не просто так. Эриксон филигранно выписал столкновение множества героев (с разной целью, у каждого она своя и чётко определена), ни разу не подлив воды, но подкинув в костёр сторитейла бензина. Для сугреву.

В итоге — жирно, смешно. Очень показателен рассказ в сравнении с ранними рассказами. Словно читаешь двух разных авторов. Ан нет, это просто 10 лет писательства Стивена.

Каспар делает свой ход

***

«И аз воздам» – предпоследний роман Н. Поповой в цикле «Конгрегация». И если бы не последняя книга, то «И аз воздам» стал бы самым объёмным произведением в цикле. Но нет, чем ближе к концу, тем толще романы. И это не тот случай, когда можно говорить об уместном «наращивании мускулов».

…Курт Гессе, гроза и легенда Конгрегации получает новое назначение – в Бамберг. Мало того, что в городе участилось число казней, там пропал куратор Инквизиции. Гессе ещё не успел отправиться на задание, как узнаёт от Нессель, что у той пропала дочь. Не его дочь, но всё же Курт обещал помочь ведьме. Скрепя сердце, Гессе отправляется в Бамберг, но организовывает поиски Альты и сбор информации. Нессель, как благовидная мать, решает проконтролировать Курта – кому ж ещё отводится роль найти юную ведьму?

На седьмом романе Н. Попова продолжает экспериментировать. Уже точно можно сказать, что автор не ищет какой-то универсальный стиль, это и есть её стиль – постоянные эксперименты. Задумка интересная, но назвать её выстрелившей сложно. В седьмом томе Н. Попова решила, что огромный объём нужно обосновать… двумя апогеями общего сюжета. Автор вернулась к единственному ПОВу (в прошлой книге было три ветки сюжета) – Куртку Гессе. Время от времени оба расследования сходятся в какой-то точке, чтобы сюжет обеих не простаивал. В общем-то эксперимент с двумя апогеями оказался вполне себе (гораздо лучше прошлых с 3 сюжета, например), с той лишь разницей, что апогей в Бамберге выглядит кособоко и с гигантским роялем в кустах. Зато второй апогей в лесах кантона – вот за него можно многое «понять и простить».

Ещё с конца прошлого романа было понятно, что тандем Курт – Бруно (локомотив цикла) распался. На замену Бруно явилась Нессель (очередной скучный персонаж). Попутно Н. Попова достаёт персонажей из архивов – припорошённых пылью и песком. На свет появляется Адельхайда (два появления до этой книги) и Ян Ван Ален (одно появление). И если с ними всё понятно, то под конец будет ещё один камбэк (чей? А вот пусть этот секрет открывает автор), действительно неожиданный и уместный.

Что касается интриг и сюжетных перипетий, то к Н. Поповой есть вопросы. Сказ про Бамбергского всадника интересен, пожалуй, разве что знакомым (видевшим) с ним. В этом отношении автору есть чему поучиться, допустим, у Дэна Брауна, который строит произведения на известных (всем) тропах. Хотя надо признать, что несколько интриг этого подсюжета оказались действительно интересными. Одна из них и вовсе может пошатнуть положение Конгрегации. Что касаемо столкновения с Каспаром – оно оказалось странным. Опустим вопросы боевого характера (Поповой они традиционно не удаются), но что насчёт остального? Мельхиор, Бальтазар? О них либо умалчивается, либо сюжет топчется там же, где начался (в первых книгах).

Есть в книге важные твисты. Какие-то читались (Альта), какие-то действительно закончились непредсказуемо. Но по ним становится понятно, что в финальном романе повествование резко изменит вектор и градус накала.

Из удавшегося стоит отметить закрытие некоторых вопросов (каких – читайте книгу), серьёзное изменение в иерархии и отношениях героев (каких – читайте книгу), ветку епископа и всё бамбергское расследование (где-то с трети книги и до появление финального босса). При этом начало бамберского расследование – образец того, как делать не надо. Автор попросту пересказывает (сжато и малопонятно) расследование сгинувшего куратора. В итоге концентрация информации зашкаливает, при этом толком ни имён, ни системы взаимоотношений не раскрывается.

Заключение: это очередной водяной том, к концу цикла автор поддалась искушению написать эпопею. Минимум экшена, странные тропы.

7 конгрегаций из

При первом чтении рассказ кажется обычной зарисовкой, где Уилл (ГГ) едет из пункта А в пункт Б, останавливаясь в забегаловке, говорит с официанткой и едет дальше. При втором чтении история раскрывается по-новому, чуть ли не на уровне братьев Коэнов (чисто квинтэссенция). Эриксон за минимальное количество слов сумел нарисовать Кинговские стоп-кадры, которые надолго врежутся в память, сбивая с колеи. Ключевой момент, на мой взгляд, это «Фольксваген Жук». Ранний Эриксон прекрасен!

Мама-зверь

***

«Чужой: Воскрешение» – роман-новеллизация дуэта авторов – Энн К. Криспин и Кэтлин О'Мэлли. И если Криспин ещё хоть как-то мелькала в переводной литература (в основном по книгам из вселенной SW), то О'Мэлли – неизвестный персонаж. Странно, что новеллизацию не доверили Алану Дину Фостеру, который до этого написал три книги по трем прошлым фильмам.

…на корабле «Возничий» учёные проводят эксперименты, которые держатся в строжайшем секрете. Результатом этих экспериментов становится… клон Рипли. И клоны чужих. До поры эксперименты проходят вполне успешно, но когда дело касается ксеноморфов, не стоит надеяться на банальную удачу…

К четвёртой книге (фильму) франшиза подошла, успев поубивать всех героев, включая Эллен Рипли. Поэтому даже сам факт продолжения многие считают отходом от канона и логики. С другой стороны, франшиза разворачивается в далеком будущем, где клонирование – вполне себе отлаженный процесс. Возможно, многих отпугнёт и главный антагонист (не просто чужой). Есть вопросы и по части корабля «Бетти». Почему всё так по-раздолбайски с ним? На нём, с ним. В чём мотивация генерала? Наконец, есть вопросы и по Колл. Хотя эти вопросы касаются именно книги (об этом ниже), а не фильма.

Таковы претензии к роману.

По части плюсов стоит отметить подход авторов. Они несколько отошли от стиля Алана Дина Фостера. Заметно это по главам, где ПОВами являются Рипли и… чужие. Да, именно последние добавили новеллизации лычку «ксенофантастика». И в фильме этого нет! Так же авторы раскрывают героев «изнутри». Та же Колл на время становится ПОВом, чего в фильме не было совершенно. Это позволяет прожить тот или иной вопрос за персонажа. Вот только с Колл всё равно есть вопрос – твист с ней в книге получился словно притянутым за уши. А ведь в фильме всё было проще (за счёт отсутствия внутреннего героя). Удались авторам и образы персонажей, хотя не сказать, что прямо всех. По описательной части они справились на все По попаданию в образы – местами очень здорово. Джонер так и видится токсичным недо альфа-самцом. И даже не видя экранизацию, легко представить на его месте Перлмана, который и сыграл в фильме. Кристи, Врисс, Колл – все очень близки к своим экранным ипостасям. Некоторые экшен-сцены в книге выглядят чуть ли не лучше экранных. Как минимум таковых две – это финальная разборка с Новорожденным и сцена в логове чужих, где Криспин и О'Мэлли описывают муки Королевы. Здорово смотрятся сцены, где Рипли ощущает… инстинкт и связь. В фильме это выглядит как-то… кособоко и по-предательски.

Заключение: «Чужой: Воскрешение» – хороший роман, авторы привнесли в экранизацию что-то своё. И почти все нововведения им удались.

8 чужих из